Pessoal do Faroeste

Cia Pessoal do Faroeste inaugura nova sede na Rua do Triunfo

2012-01-20T17:59:00.000-08:00

Espetáculo Cine Camaleão – A Boca do Lixo continua com temporada até fim de março, mas agora na rua onde a história da peça é ambientada

“Eu quero ser a musa da boca, da nova fase da boca”, anuncia Wanda Scarlatti, personagem da atriz Mel Lisboa, numa das primeiras cenas do espetáculo Cine Camaleão – A Boca do Lixo, da Cia Pessoal do Faroeste, que estreou em outubro de 2011 e segue em temporada com indicação a vários prêmios. A fala parece mais um presságio: o grupo de teatro está de mudança confirmada para a Rua do Triunfo, no coração do lugar que já foi considerado a Hollywood Brasileira, a Boca do Lixo. Com esse projeto, a Cia começou a enveredar também pelo cinema. Já surgiram conversas com o rei da porno-chanchada, David Cardoso. Seria esta uma nova fase da Boca?

Tudo começou quando o diretor Paulo Faria recebeu o comunicado do proprietário do atual espaço ocupado pelo grupo, na Alameda Cleveland, de que teria que entregar o prédio pois este entraria em reforma. Faria começou uma busca de uma nova sede pela mesma região e se deparou com uma casa antiga, totalmente revitalizada, na rua do Triunfo, pronta para ser ocupada. A casa tem praticamente o dobro do tamanho da atual sede e vai possibilitar aumentar a lotação do espetáculo, de 40 para 100 lugares por sessão. O que será ótimo, pois numa das sessões 20 pessoas tiveram que voltar para casa porque já não cabia mais ninguém.

Paulo Faria não acredita em coincidências. Ele comenta que não encontrou a nova casa por mero acaso. “Antes de chegarmos até esta montagem, entramos na história da Boca, conhecemos suas ruas, conversamos com os profissionais da época, inclusive trouxemos alguns deles para trabalhar conosco, como o José Roberto Índio, que nos auxiliou nos efeitos especiais, o F. E. Kokocth, que nos auxiliou no figurino. Estamos resgatando a história da região e fomos presenteados com esse achado”, diz. Detalhe: a entrega das chaves será feita no dia em que a Cia completa 14 anos de atividade.

Triunfo
Cine Camaleão – A Boca do Lixo, da Cia Pessoal do Faroeste, realmente começou o ano de 2012 com o pé direito. Já no primeiro fim de semana do ano, a reestréia do espetáculo na Sede Luz do Faroeste teve casa lotada. Muito se deve ao boca a boca desde o início da temporada em outubro de 2011 e agora às indicações aos prêmios Shell, Cooperativa Paulista de Teatro e Governador do Estado, este último da Secretaria de Cultura.

A aprovação do público é tão grande que há quem já tenha visto o espetáculo 15 vezes, como o musicista Eduardo Albertino. “Fico inspirado para tocar piano sempre que venho assistir a peça. Ela tão rica, tão cheia de detalhes”, diz completando que a companhia ainda oferece oportunidade do público pagar quanto puder. “Isso é raro. É bom ver que grupos de teatro como a Cia Pessoal do Faroeste estimulam a formação de platéia”, destaca.

Esta é a quarta edição que o Pessoal do Faroeste é contemplado pelo Edital da Lei de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo para contar a historia da região da Luz na capital.

Cine-teatro
O espetáculo é uma experiência cine-teatral. Para a montagem, a companhia filmou o Faroeste na Rua Apa, com próprio elenco da peça, que retrata o crime do Castelinho da Rua Apa, um dos maiores mistérios de São Paulo. Toda a estética do filme foi feita baseada na Boca do Lixo, período em que é contada a história. E assim, a Cia mergulha na região do centro da cidade que já foi considerado como a Hollywood Brasileira entre os anos de 60 e 80 - reduto que deu ao país filmes com O Pagador de Promessas, A Margem, os Faroestes Feijoada e as Pornochanchadas. O Público paga quanto puder para assistir ao espetáculo.

A peça se passa na década de 70, momento de crise da produção cinematográfica brasileira. Com 14 anos de existência, 11 anos dedicados a estudos sobre o Centro da Cidade, temática de suas peças. E a Boca do Lixo (uma quadra entre a rua Vitória e a rua Triunfo, na Luz, onde se concentraram todas as grandes produtoras de cinema da época) e o misterioso tiroteio no Castelinho da rua Apa (até hoje sem respostas) são o ponto de partida de Cine Camaleão.

Mel Lisboa empresta sua sensualidade a esta produção que fala do cinema marginal paulista. Ela vive Wanda Scarlatti, uma cantora POP em 1978 – uma espécie de Cher brasileira –, ambiciosa, deseja ser a primeira mulher a fazer cena de sexo explicito no Brasil, e contrata a decadente Cine Camaleão para a parceria. Roberto Leite vive Tony Reis, um dos grandes cineastas de Faroeste Feijoada da era decadente da Boca. Beto Magnani vive seu irmão, Max Reis, um ator com formação no teatro-circo, conceituado no cinema e TV que enfrenta o vício do álcool e das drogas. Juliana Fagundes é Vera Selma, esposa de Tony Reis, uma atriz que deseja ter seu sucesso de volta. Lorenna Mesquita vive uma bela garota indígena, Indianara, que chega à Boca e sonha ser atriz de cinema e TV; Thais Aguiar vive Penélope, atriz e delegada americana do Dops, que investiga o possível envolvimento da Cine Camaleão com um terrorista que fora seu amante.

O dramaturgo paraense radicado na Capital há mais de 20 anos Paulo Faria – Premio Nacional de Dramaturgia por Mulher Macaco Plínio Marcos/2000, Premio CocaCola por Um Certo Faroeste Caboclo, 1999, indicado ao Shell e CPT em 2009 pelo texto de Meio Dia do Fim, – assina a dramaturgia e direção da peça.

Antes de ensaiar o espetáculo, o elenco filmou O Faroeste da Rua APA, e em cena da peça, conta-se a história da Produtora de Entretimentos Cinematográficos Cine Camaleão que acabara de filmar seu longa O Faroeste da Rua Apa, ambientado em 1978, ano da produção do filme. Durante a historia em cena os atores assistem os 20 minutos finais daquela produção, esperando a tal cena de sexo.

Para produzir o filme e a peça o Pessoal do Faroeste foi a Boca do Lixo e trouxe José Roberto Índio, um dos grandes artistas da Boca premiado em efeitos especiais e E. F. KoKotch, também premiado diretor de arte da Boca, ambos ficaram marcados por um tipo comum na Boca, o tipo indígena que também fazia efeitos especiais para os longas, personagem inspirador de Indianara de Cine Camaleão.

O espetáculo ficará em cartaz até fim de março de 2012 - uma das poucas produções que resgata as longas temporadas - na Sede Luz do Faroeste, a 100 metros do Sesc Bom Retiro. A Companhia promove conversas e palestras intituladas Bate Boca com grandes nomes da Boca, como David Cardoso, Guilherme de Almeida Prado, Máximo Barros e outros.

O inédito Cine Camaleão – A Boca do Lixo tem como proposta de dramaturgia associar a investigação teatral da Cia. à história do popular gênero cinematográfico, ocorrido no centro de São Paulo com recorte entre os anos de 1960, estendendo-se a 1980, quando a região ficou conhecida como Quadrilátero do Pecado.

Boca do Lixo é a designação pejorativa para a região central da capital paulista localizada entre os bairros Luz e Bom Retiro. Tudo começou na década de 1920, quando as salas de cinema, distribuidoras, fábricas e lojas de equipamentos começaram a florescer na região. Produtoras de cinema como a Paramount, a Fox e a MGM se instalaram por lá. Décadas mais tarde, a área se tornou o maior reduto do cinema do país.

Teria sido Oswaldo Massaini, com sua Cinedistri, o primeiro a instalar-se, em 1949. Nos anos 1960, conseguiu seu grande feito, a nossa única Palma de Ouro em Cannes, com O Pagador de Promessas. A partir daí, as produções começaram a florescer. Na década de 1970, a produção intensificou o teor sexual e entrou no período que ficou conhecido como a fase da pornochanchada, ainda que de pornográfico nada tivesse. Era um cinema popular que falava diretamente ao público brasileiro.

O próprio público que frequentava a região compunha o cenário dessa produção: vigaristas, bancários, homossexuais, policiais, jornalistas, prostitutas, traficantes, malandros... Este ambiente também atraiu a comunidade artística que se abrigou em ruas como a do Triunfo, Aurora e Vitória. A convivência era pacífica.

Nos anos 1980, houve o boom dos filmes de sexo explícito e alguns resquícios de bons filmes. Aos poucos, as produtoras começaram a fechar e sair do centro. E assim teve início o abandono da região, que culminou na Cracolândia dos anos 90 e dos dias de hoje, transformando-se em uma das regiões mais degradadas da cidade. Hoje, a região abriga prostituição, consumo de drogas e comércio de eletrônicos. Ao lado de lugares sofisticados como a Sala São Paulo.

Cine Camaleão – A boca do lixo
Temporada de 15 de outubro de 2011 a 25 de março de 2012
Todos os sábados às 19h e 21h e domingos às 19h
Duração: 75 minutos
Ingressos: Pague Quanto Puder (Quem chega uma hora antes define quanto quer pagar depois de ter visto a peça)
Antecipados ou reserva por R$ 30 (quem ligar antes para reservar lugar perde a vantagem do pague quanto puder)
Local: Sede Luz do Faroeste
Alameda Cleveland, 677 - Campos Elíseos – 3362-8883
40 lugares

Ficha Técnica

Direção Geral e Dramaturgia: Paulo Faria

Elenco: Beto Magnani, Juliana Fagundes, Lorenna Mesquita, Mel Lisboa, Roberto Leite e Thais Aguiar

Assistente de direção: Higor Vasconcelos e Robson Teuri

Direção de arte: Paulo Faria
Cenário e Figurino: F. E. Kokocht e Paulo Faria

Visagismo: Salão C. Kamura
Maquiadores: Márcio Granado e Natália Alves

Iluminação: Dário José, Paulo Faria e Tomate Saraiva

Direção de Vídeo: Dário José e Sérgio “Pizza” Gambier

Canção original: Eliseu Paranhos
Trilha: Felipe Roseno (filme) e Pessoal do Faroeste (jingle, vinhetas, paisagens sonoros – criadas com elenco em sala de ensaio sob regência de Denise Venturini)

Consultoria som\áudio: Paulo Gianini

Criação da logo Cine-Camaleão: Luiz Pinto
Designer gráfico: Thiago Mancuzo
Finalização: Franco Zampezzi
Palpiteiros: Pessoal do Faroeste

Preparação Vocal: Denise Venturini
Preparação Percussiva: Jorge Peña
Preparação Física: Érika Moura
Preparação de Sapateado e coreografia de sapateado: Bruno Vieira
Produção Executiva: Higor Vasconcelos
Produção Técnica: Robson Teuri
Produção de Comunicação: Lorenna Mesquita
Direção de Produção: Paulo Faria

Direção de Palco: Sandro Alves
Costureiros: F. E. Kokocht, Juliana Miyuki
Cenotécnicos: Robson Teuri e Higor Vasconcelos

Fotos da peça: Lenise Pinheiro
Fotos do filme: Dário José e Sergio Pizza
Fotos do processo: Rodrigo Reis

Consultoria Histórica: Rose Silveira
Cosultoria Astrológica: Claudia Lisboa
Consultoria Jurídica (julgamento simbólico Preto Amaral): Dra. Luciana Zaffalon Leme Cardoso (Defensoria Pública do Estado)

Patrocínio: Lei de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo / Secretaria Municipal de Cultura / Prefeitura de São Paulo

Sobre a Cia. Pessoal do Faroeste

Fundada há 14 anos, Pessoal do Faroeste é uma companhia de teatro que há 10 anos se dedica à pesquisa sobre o entorno da Estação da Luz - na região central de São Paulo - focada na vida social e política do povo brasileiro por meio de seu imaginário popular e de sua cultura. O grupo já obteve vários prêmios: Um Certo Faroeste Caboclo - Prêmio Teatro Jovem Coca-Cola e Prêmio Funarte na Cidade, A Mulher Macaco - Primeiro Lugar no Concurso Nacional de Dramaturgia Plínio Marcos, Trilogia Degenerada - Prêmio Cooperativa Paulista de Teatro, entre outros.

No dia 21 de março de 2012, haverá um julgamento de Antonio Augusto do Amaral, no Salão Nobre da Defensoria Publica. O Preto Amaral personagem titulo da peça Os Crimes de Preto Amaral, que a Cia montou em 2006 e que faz parte do projeto Trilogia Degenerada. Desde este período a Cia move um abaixo assinado para a remoção do busto do Amaral, por não ter sido julgado e ter sido morto sob tortura. Todo este material virará um documentário.

Cia Pessoal do Faroeste recebe indicação a vários prêmios pelo espetáculo Cine Camaleão – A Boca do Lixo em Såo Paulo

2012-01-13T15:33:00.000-08:00

Prêmio Shell: Melhor Autor, Melhor Cenário e Melhor Figurino; Prêmio da Cooperativa Paulista de Teatro: Melhor Texto, Melhor Elenco e Melhor Projeto Visual; e Prêmio Governador do Estado: Melhor Espetáculo.

Cine Camaleão – A Boca do Lixo, da Cia Pessoal do Faroeste, começou o ano de 2012 com o pé direito. Já no primeiro fim de semana do ano, a reestréia do espetáculo na Sede Luz do Faroeste teve casa lotada. Muito se deve ao boca a boca desde o início da temporada em outubro de 2011 e agora às indicações aos prêmios Shell, Cooperativa Paulista de Teatro e Governador do Estado, este último da Secretaria de Cultura.

A aprovação do público é tão grande que há quem já tenha visto o espetáculo 15 vezes, como o musicista Eduardo Albertino. “Fico inspirado para tocar piano sempre que venho assistir a peça. Ela tão rica, tão cheia de detalhes”, diz completando que a companhia ainda oferece oportunidade do público pagar quanto puder. “Isso é raro. É bom ver que grupos de teatro como a Cia Pessoal do Faroeste estimulam a formação de platéia”, destaca.

Esta é a quarta edição que o Pessoal do Faroeste é contemplado pelo Edital da Lei de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo para contar a historia da região da Luz na capital. O espetáculo é uma experiência cine-teatral. Para a montagem, a companhia filmou o Faroeste na Rua Apa, com próprio elenco da peça, que retrata o crime do Castelinho da Rua Apa, um dos maiores mistérios de São Paulo. Toda a estética do filme foi feita baseada na Boca do Lixo, período em que é contada a história. E assim, a Cia mergulha na região do centro da cidade que já foi considerado como a Hollywood Brasileira entre os anos de 60 e 80 - reduto que deu ao país filmes com O Pagador de Promessas, A Margem, os Faroestes Feijoada e as Pornochanchadas. O Público paga quanto puder para assistir ao espetáculo.

A peça se passa na década de 70, momento de crise da produção cinematográfica brasileira. Com 13 anos de existência, 10 anos dedicados a estudos sobre o Centro da Cidade, temática de suas peças. E a Boca do Lixo (uma quadra entre a rua Vitória e a rua Triunfo, na Luz, onde se concentraram todas as grandes produtoras de cinema da época) e o misterioso tiroteio no Castelinho da rua Apa (até hoje sem respostas) são o ponto de partida de Cine Camaleão.

Mel Lisboa empresta sua sensualidade a esta produção que fala do cinema marginal paulista. Ela vive Wanda Scarlatti, uma cantora POP em 1978 – uma espécie de Cher brasileira –, ambiciosa, deseja ser a primeira mulher a fazer cena de sexo explicito no Brasil, e contrata a decadente Cine Camaleão para a parceria. Roberto Leite vive Tony Reis, um dos grandes cineastas de Faroeste Feijoada da era decadente da Boca. Beto Magnani vive seu irmão, Max Reis, um ator com formação no teatro-circo, conceituado no cinema e TV que enfrenta o vício do álcool e das drogas. Juliana Fagundes é Vera Selma, esposa de Tony Reis, uma atriz que deseja ter seu sucesso de volta. Lorenna Mesquita vive uma bela garota indígena, Indianara, que chega à Boca e sonha ser atriz de cinema e TV; Thais Aguiar vive Penélope, atriz e delegada americana do Dops, que investiga o possível envolvimento da Cine Camaleão com um terrorista que fora seu amante.

O dramaturgo paraense radicado na Capital há mais de 20 anos Paulo Faria –Premio Nacional de Dramaturgia por Mulher Macaco Plínio Marcos/2000, Premio CocaCola por Um Certo Faroeste Caboclo, 1999, indicado ao Shell e CPT em 2009 pelo texto de Meio Dia do Fim, – assina a dramaturgia e direção da peça.

Antes de ensaiar a peça a trupe filmou O Faroeste da Rua APA, e em cena da peça, conta-se a história da Produtora de Entretimentos Cinematográficos Cine Camaleão que acabara de filmar seu longa O Faroeste da Rua Apa, ambientado em 1978, ano da produção do filme. Durante a historia em cena os atores assistem os 20 minutos finais daquela produção, esperando a tal cena de sexo.

Para produzir o filme e a peça o Pessoal do Faroeste foi a Boca do Lixo e trouxe José Roberto Índio, um dos grandes artistas da Boca premiado em efeitos especiais e E. F. KoKotch, também premiado diretor de arte da Boca, ambos ficaram marcados por um tipo comum na Boca, o tipo indígena que também fazia efeitos especiais para os longas, personagem inspirador de Indianara de Cine Camaleão.

O espetáculo ficará em cartaz até fim de março de 2012 - uma das poucas produções que resgata as longas temporadas - na Sede Luz do Faroeste, a 100 metros do Sesc Bom Retiro. A Companhia promove conversas e palestras intituladas Bate Boca com grandes nomes da Boca, como David Cardoso, Guilherme de Almeida Prado, Máximo Barros e outros.

O inédito Cine Camaleão – A Boca do Lixo tem como proposta de dramaturgia associar a investigação teatral da Cia. à história do popular gênero cinematográfico, ocorrido no centro de São Paulo com recorte entre os anos de 1960, estendendo-se a 1980, quando a região ficou conhecida como Quadrilátero do Pecado.

Boca do Lixo é a designação pejorativa para a região central da capital paulista localizada entre os bairros Luz e Bom Retiro. Tudo começou na década de 1920, quando as salas de cinema, distribuidoras, fábricas e lojas de equipamentos começaram a florescer na região. Produtoras de cinema como a Paramount, a Fox e a MGM se instalaram por lá. Décadas mais tarde, a área se tornou o maior reduto do cinema do país.

Teria sido Oswaldo Massaini, com sua Cinedistri, o primeiro a instalar-se, em 1949. Nos anos 1960, conseguiu seu grande feito, a nossa única Palma de Ouro em Cannes, com O Pagador de Promessas. A partir daí, as produções começaram a florescer. Na década de 1970, a produção intensificou o teor sexual e entrou no período que ficou conhecido como a fase da pornochanchada, ainda que de pornográfico nada tivesse. Era um cinema popular que falava diretamente ao público brasileiro.

O próprio público que frequentava a região compunha o cenário dessa produção: vigaristas, bancários, homossexuais, policiais, jornalistas, prostitutas, traficantes, malandros... Este ambiente também atraiu a comunidade artística que se abrigou em ruas como a do Triunfo, Aurora e Vitória. A convivência era pacífica.

Nos anos 1980, houve o boom dos filmes de sexo explícito e alguns resquícios de bons filmes. Aos poucos, as produtoras começaram a fechar e sair do centro. E assim teve início o abandono da região, que culminou na Cracolândia dos anos 90 e dos dias de hoje, transformando-se em uma das regiões mais degradadas da cidade. Hoje, a região abriga prostituição, consumo de drogas e comércio de eletrônicos. Ao lado de lugares sofisticados como a Sala São Paulo.

Cine Camaleão – A boca do lixo
Temporada de 15 de outubro de 2011 a 25 de março de 2012
Todos os sábados às 19h e 21h e domingos às 19h
Duração: 85 minutos
Ingressos: Pague Quanto Puder (Quem chega uma hora antes define quanto quer pagar depois de ter visto a peça)
Antecipados ou reserva por R$ 30 (quem ligar antes para reservar lugar perde a vantagem do pague quanto puder)
Local: Sede Luz do Faroeste
Alameda Cleveland, 677 - Campos Elíseos – 3362-8883
40 lugares

Ficha Técnica

Direção Geral e Dramaturgia: Paulo Faria

Elenco: Beto Magnani, Juliana Fagundes, Lorenna Mesquita, Mel Lisboa, Roberto Leite e Thais Aguiar

Assistente de direção: Higor Vasconcelos e Robson Teuri

Direção de arte: Paulo Faria
Cenário e Figurino: F. E. Kokocht e Paulo Faria

Visagismo: Salão C. Kamura
Maquiadores: Márcio Granado e Natália Alves

Iluminação: Dário José, Paulo Faria e Tomate Saraiva

Direção de Vídeo: Dário José e Sérgio “Pizza” Gambier

Canção original: Eliseu Paranhos
Trilha: Felipe Roseno (filme) e Pessoal do Faroeste (jingle, vinhetas, paisagens sonoros – criadas com elenco em sala de ensaio sob regência de Denise Venturini)

Consultoria som\áudio: Paulo Gianini

Criação da logo Cine-Camaleão: Luiz Pinto
Designer gráfico: Thiago Mancuzo
Finalização: Franco Zampezzi
Palpiteiros: Pessoal do Faroeste

Preparação Vocal: Denise Venturini
Preparação Percussiva: Jorge Peña
Preparação Física: Érika Moura
Preparação de Sapateado e coreografia de sapateado: Bruno Vieira
Produção Executiva: Higor Vasconcelos
Produção Técnica: Robson Teuri
Produção de Comunicação: Lorenna Mesquita
Direção de Produção: Paulo Faria

Direção de Palco: Sandro Alves
Costureiros: F. E. Kokocht, Juliana Miyuki
Cenotécnicos: Robson Teuri e Higor Vasconcelos

Fotos da peça: Lenise Pinheiro
Fotos do filme: Dário José e Sergio Pizza
Fotos do processo: Rodrigo Reis

Consultoria Histórica: Rose Silveira
Cosultoria Astrológica: Claudia Lisboa
Consultoria Jurídica (julgamento simbólico Preto Amaral): Dra. Luciana Zaffalon Leme Cardoso (Defensoria Pública do Estado)

Patrocínio: Lei de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo / Secretaria Municipal de Cultura / Prefeitura de São Paulo

Sobre a Cia. Pessoal do Faroeste

Fundada há 14 anos, Pessoal do Faroeste é uma companhia de teatro que há 10 anos se dedica à pesquisa sobre o entorno da Estação da Luz - na região central de São Paulo - focada na vida social e política do povo brasileiro por meio de seu imaginário popular e de sua cultura. O grupo já obteve vários prêmios: Um Certo Faroeste Caboclo - Prêmio Teatro Jovem Coca-Cola e Prêmio Funarte na Cidade, A Mulher Macaco - Primeiro Lugar no Concurso Nacional de Dramaturgia Plínio Marcos, Trilogia Degenerada - Prêmio Cooperativa Paulista de Teatro, entre outros.

No dia 21 de março de 2012, haverá um julgamento de Antonio Augusto do Amaral, no Salão Nobre da Defensoria Publica. O Preto Amaral personagem titulo da peça Os Crimes de Preto Amaral, que a Cia montou em 2006 e que faz parte do projeto Trilogia Degenerada. Desde este período a Cia move um abaixo assinado para a remoção do busto do Amaral, por não ter sido julgado e ter sido morto sob tortura. Todo este material virará um documentário.

LOCAL: SEDE LUZ DO FAROESTE
Alameda Cleveland, 677 - Campos Elíseos – 3362-8883
pessoaldofaroeste.blogspot.com
www.pessoaldofaroeste.com.br

Informações para a Imprensa:
Lorenna Mesquita
(11) 8558.8485
imprensa@pessoaldofaroeste.com.br
produção@pessoaldofaroeste.com.br
pessoaldofaroeste@gmail.com

texto do jornalista Lúcio Flávio Pinto sobre a ameaça que sofreu em Belém

2011-12-11T18:21:00.000-08:00

À OPINIÃO PÚBLICA

Os valores morais estão mesmo invertidos no Brasil.
Ontem, um cidadão que emitiu notas fiscais frias para dar cobertura a uma fraude, praticada pelos donos do principal grupo de comunicação da Amazônia, O Liberal, afiliado à Rede Globo de Televisão, através da qual tiveram acesso a dinheiro público da Sudam, me ameaçou de agressão e tentou me intimidar.
Meu “crime” foi o de ter denunciado a fraude em meu Jornal Pessoal, que se transformou em denúncia do Ministério Público Federal, aceita pela justiça federal, mas arquivada em 1º grau sob a alegação de que o crime prescreveu. O juiz responsável pela sentença, Antônio de Almeida Campelo, titular da 4ª vara criminal federal de Belém, tentou me impor sua censura, para que não pudesse mais escrever a respeito do processo. Como a ordem era ilegal, não a acatei. Cinco dias depois, diante da reação pública, o juiz voltou atrás e revogou a sua determinação. Mas o incidente de hoje mostra que as tentativas de me intimidar prosseguirão.
Eu saía do almoço em um restaurante no centro de Belém, às 15,15, quando um cidadão se aproximou de mim subitamente. Ele parecia ter esperado o momento em que fiquei só no caixa.. Como se postou bem ao meu lado, o cumprimentei, mesmo sem identificá-lo de imediato. Ele reagiu de forma agressiva. Como minha saudação tinha sido um “Tudo bem?”, ele respondeu: “Vai ver o que fizeste contra mim no teu jornal”.
“O quê?”, disse eu. Ele se tornou mais agressivo ainda: “Da próxima vez eu vou te bater, tu vais ver”. Aí me dei contra de tratar-se de Rodrigo Chaves, dono da empresa, a Progec, que cedera as notas fiscais frias para os irmãos Romulo Maiorana Júnior e Ronaldo Maiorana, donos do projeto para implantar em Belém uma indústria de sucos regionais, no valor (atualizado) de sete milhões de reais, projeto esse aprovado pela Superintendência do Desenvolvimento da Amazônia, em 1995.
Observei que o cidadão estava com um copo de vidro cheio de refrigerante e que o apertava com força. Deixando o salão do restaurante com o copo, tornava-se evidente que, com seu tom agressivo, planejava usá-lo contra mim. Mantive-me calmo, sem reagir. Paguei e saía, quando ele começou a gritar, me chamando de palhaço. Continuei seguindo e fui até a seccional da polícia civil, onde apresentei queixa contra a ameaça de agressão física. O procedimento deverá ser instaurado amanhã.
A primeira reportagem do Jornal Pessoal sobre a fraude praticada pelos irmãos Maiorana saiu em maio de 2002, na edição 283. Desde então, venho acompanhando o assunto. Nunca fui contestado pelos Maiorana, nem por Rodrigo Chaves. Ao ser intimado a comparecer à Receita Federal, ele admitiu serem frias as nove notas fiscais e dois recibos que emitiu entre 1996 e 1997 para a Indústria Tropical Alimentícia. Com esses papéis, a empresa justiçou a construção de um galpão, onde funcionaria a fábrica de sucos. A estrutura teria sido posta abaixo por um vendaval, que teria ocorrido na área, mas atingiu apenas a construção dos irmãos Maiorana.
Com base em vasta documentação, comprovando a fraude com as notas e o desvio de recursos públicos, a Receita Federal encaminhou o inquérito ao Ministério Público Federal, em 2000. O MPF fez a denúncia em 2008, enquadrando os Maiorana em crime contra o sistema financeiro nacional (mais conhecido como crime de colarinho branco). Nessa época, a fraude de 1995 já havia prescrito. Por isso, o crime não podia mais ser punido. Restavam as manobras que permitiram aos Maiorana receber colaboração financeira dos incentivos fiscais da Sudam em 1996 e 1997.
No total, em valor da época, os irmãos tiveram acesso a R$ 3,3 milhões. O projeto, ao final, absorveria R$$ 20 milhões de então. Para receber o dinheiro, eles tinham que entrar com 50% de capital próprio. Mas não tiraram um centavo do bolso. No dia da liberação do recurso pela Sudam, eles emprestavam de um banco privado o valor equivalente, que devia ser a contrapartida de recursos próprios, mas só o mantinham em conta por um dia. No dia seguinte o dinheiro era devolvido ao banco.
O MPF só fez a denúncia pelo crime de fraude pára a obtenção de dinheiro público. Não imputou aos Maiorana o outro delito, o de desvio de recursos públicos, caracterizado pela fraude na construção do galpão que o inusitado vendaval teria destruído. A prova da construção eram as notas fiscais fornecidas pelo cidadão que me ameaçou de agressão física hoje.
A ameaça foi perpetrada num dia histórico para o Pará, a primeira unidade da federação brasileira a decidir, pelo voto direto e universal dos seus cidadãos, se aceita ou não a divisão do seu território, o 2º maior do país, para a criação de dois novos Estados, de Carajás e Tapajós. O próprio presidente do Tribunal Superior Eleitoral, o também ministro do Supremo Tribunal Federal, Ricardo Lewandowsi, veio testemunhar pessoalmente esse momento histórico. Foi a primeira vez que um presidente do TSE participou de uma sessão do TRE do Pará. Mas não chegou a testemunhar um ato representativo de como age e pensa parte da elite paraense que monopoliza o poder na capital e, pensando só em si, dá motivos às regiões mais distantes de tentar se separar do Estado para conseguir maior atenção e cuidados, numa terra marcada pela desigualdade social, violência e a impunidade. E onde ficou famosa a frase de um caudilho: de que, por aqui, “lei é potoca”.
O grupo de comunicação dos irmãos Maiorana tomou parte na campanha, dizendo-se intérprete da vontade da população. Já publicou dezenas de editoriais contra o ex-senador Jader Barbalho, acusando-o de ter enriquecido apropriando-se de dinheiro público, com destaque para o dinheiro da Sudam, que teria desviado para os próprios bolsos. Mas os Maiorana, que cometeram o mesmo crime, não querem que ninguém escreva sobre seus atos. Um deles, Ronaldo Maiorana, beneficiário das notas frias do meu quase agressor de hoje, me agrediu fisicamente quase sete anos atrás, em janeiro de 2005, tendo a cobertura de dois militares da ativa da PM paraense, que transformou em seus capangas.
Por ironia, essa agressão se consumou em outros dos restaurantes da rede Pomme d’Or, onde agora fui ameaçado por um integrante da confraria dos Maiorana. Por outra ironia, tive que ir de novo à mesma seccional onde dei a primeira queixa. As agressões, ameaças e intimidações prosseguirão? O poder público fará a sua parte, de fazer respeitar a lei e dar garantias ao cidadão do exercício de seus direitos?
Aguardo as respostas, que cobro como um simples cidadão, às vezes sozinho, mas convicto do seu direito. E da obrigação que sua profissão lhe impõe: dizer a verdade. Mesmo que ela incomode poderosos e truculentos.

LÚCIO FLÁVIO PINTO
Editor do Jornal Pessoal
Belém/PA 11/12/2011

Pessoal do Faroeste faz julgamento simbólico de Preto Amaral na Defensoria Pública

2011-12-05T15:19:00.000-08:00

Projeto inédito pretende dar oportunidade de defesa póstuma daquele que foi considerado o primeiro assassino em série do Brasil

No próximo dia 15, quinta, às 9h, no auditório da Defensoria Pública do Estado, a Cia de Teatro Pessoal do Faroeste promove a leitura dramática do texto Os Crimes do Preto Amaral, do dramaturgo e diretor Paulo Faria – montada em 2006. O evento contará com a participação do elenco do espetáculo Cine Camaleão – A Boca do Lixo, do mesmo grupo: Mel Lisboa, Beto Magnani, Juliana Fagundes, Lorenna Mesquita, Roberto Leite, Thais Aguiar, Higor Vasconcelos e participação especial de: Neusa Borges, Daniel Alvim, Bri Fiocca e Rogério Brito – atores de outras montagens.

A leitura é a introdução para o julgamento público simbólico de José Augusto do Amaral, conhecido como o Preto Amaral, considerado o primeiro assassino em série do Brasil. O julgamento acontecerá no dia 21 de março de 2012 também na Defensoria Pública, no Dia Internacional de Luta contra a Discriminação Racial, declarado pela ONU.

Preto Amaral
José Augusto do Amaral, o Preto Amaral, foi acusado em 1927, por médicos e advogados, como autor dos crimes hediondos que levaram à morte três adolescentes do sexo masculino, com características de sadismo e necrofilia. A história do “criminoso” foi resgatada pelo Doutor em História, Paulo Fernando de Souza Campos. O núcleo central de seu estudo, propõe uma reflexão em torno das representações da degeneração da raça no início do sec. XX, em específico as produzidas pela pesquisa forense.

Abordando uma série de crimes ocorridos na passagem de 1926 para 1927, o estudo investiga como as imagens decorrentes das representações dos eventos trágicos que marcaram a vida de um homem comum, negro, filho de escravos e nascido livre, incidem negativamente sobre os pobres e despossuídos no processo de integração na sociedade de classes, estereotipando-os como indivíduos violentos, criminosos e inferiores na escala da “evolução humana”.

A documentação utilizada na pesquisa recuperou laudos médicos, perícias policiais, depoimentos, fotografias, artigos publicados na imprensa e revistas especializadas da época sobre os crimes impetrados a Amaral. Possibilitando analisar as relações de poder, as estratégias e a dominação nas quais os discursos se estabelecem. Os resultados demonstraram que os efeitos de real atribuídos às representações de degenerância pretenderam legitimar a exclusão dos negros, impondo-lhes uma tara hereditária que o desclassificam. A tese defende, ainda, a idéia de que a persistência da identificação do negro como criminoso, sedioso e vagabundo vincula-se às características especificas das relações de poder no Brasil.

Panorama da Época
Os crimes aconteceram na periferia da cidade de São Paulo do início do sec. XX. Devido ao precário saneamento, bairros pobres e populosos, eram locais de moradia de trabalhadores operários e de despossuídos. Os perigos constantes das doenças contagiosas, preocupavam os administradores da cidade, ao mesmo tempo, produziam um certo desprezo por parte das elites paulistanas, que viam no mundo hostil em que viviam os pobres as formas de contágio e proliferação dos miasmas, formando uma barreira nas relações sociais entre ricos e pobres, brancos e negros.

Não é por mero acaso que instituições com caráter e finalidades diversas tenham sido criadas, em São Paulo, com o objetivo de cada qual na sua área, estudar, conhecer, identificar e propor soluções às questões urbanas justamente no momento em que a sociedade paulista deparava-se com o acelerado crescimento urbano-industrial, com a agudização de conflitos sociais e com setores desta sociedade expressando desejos de construir uma nova ordem nacional e um perfil do trabalhador. O combate a essa fatia da sociedade se dá através da esterilização dos degenerados e criminosos, constitui uma das medidas complementares da política eugênica, impedindo paternidade indigna, a procriação de cacopáticos e desgraçados. Essa é a idéia vigente do grupo presente ao casamento de Orfeu e Eurídice, personagem de Os Crimes de Preto Amaral.

Os Crimes do Preto Amaral

A partir desse pano de fundo histórico, é construída a trama de Os Crimes de Preto Amaral, que tem seu enredo inspirado no mito de Orfeu e Eurídice. O que interessa buscar neste mito é o essencial que nos faz ir até o fundo das coisas e de nós mesmos, como Orfeu que desceu à morte para buscar sua amada Eurídice. E de como Eurídice ao pisar na serpente – na psicanálise, encarna a psique inferior, o psiquismo obscuro, o que é raro, incompreensível, misterioso –, mergulha na morte, na transformação, na mudança, no renascimento.

O Mito: Orfeu e Eurídice na década de 20
O texto de Os Crimes do Preto Amaral é baseado na história do mito grego de Orfeu (apaixonado pela ninfa Eurídice, Orfeu vai até o inferno para buscá-la, após sua amada morrer picada por uma serpente). “Pode-se dizer Amaral é a serpente que pica Eurídice e a tira de Orfeu. A relação do casal, o conflito entre suas opiniões e ideais acabam se transformando no foco da trama”, explica Paulo Faria. Na peça, Preto Amaral também vira personagem da novela de suspense que o jornalista Hemineu de Carvalho escreve na redação do jornal de sua poderosa família Carvalho. Os únicos personagens históricos reais do espetáculo são Preto Amaral e as mães das vítimas de seus crimes.

O restante é inspirado em figuras que fazem parte do mito de Orfeu e personagens da história da São Paulo desse período. Transposta para a década de 20, época retratada no espetáculo, a personagem Eurídice é uma jovem advogada contrária à doutrina da eugenia (crença em que a violência é transmitida geneticamente, por isso, criminosos precisam ser esterilizados), defendida pelo clã de Dr. Apollo de Freitas, propagador da idéia da eugenia no Brasil. Dr. Apollo é pai do médico Dr. Orfeu de Freitas, e noivo de Eurídice. No dia do casamento do casal, a jovem advogada fica sabendo do caso de Preto Amaral e, indignada com o fato do homem não ter tido uma defesa e ser pré-julgado como culpado, assim que retorna da sua lua de mel, resolve assumir o caso, indo contra seu marido.

Serviço

Leitura dramática: Os Crimes do Preto Amaral
Data: 15 de dezembro de 2011
Horário: 9h
Local: Auditório da Sede da Defensoria Pública do Estado SP
Rua: Boa Vista, 200

Julgamento de José Augusto do Amaral
Data: 21 de março de 2012

Patrocínio: Lei de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo / Secretaria Municipal de Cultura

Realização: Ouvidoria-Geral da Defensoria Pública do Estado de São Paulo e Pessoal do Faroeste, em parceria com a Escola da Defensoria Pública, Núcleo Especializado de Cidadania e Direitos Humanos e Núcleo Especializado de Combate à Discriminação, Racismo e Preconceito da Defensoria Pública de São Paulo.

Cine Camaleão - Crítica - Veja SP

2011-11-23T15:52:00.000-08:00

TEATRO
Sexo, mentiras e ambições em "Cine Camaleão — A Boca do Lixo"
Ousado drama traça um painel do centro da cidade nos anos 70

Dirceu Alves Jr. | 23/11/2011

Entre as décadas de 60 e 80, a região central reuniu as principais produtoras de cinema de São Paulo. Batizada de Boca do Lixo, a área compreendida entre Campos Elíseos, Bom Retiro, Luz e Santa Ifigênia conheceu o apogeu comercial com as pornochanchadas, um contraponto às fitas de ambições psicológicas e sociais realizadas por Glauber Rocha, Joaquim Pedro de Andrade e Arnaldo Jabor, entre outros. Inspirada nesse movimento, a Cia. Pessoal do Faroeste criou o drama “Cine Camaleão — A Boca do Lixo”, escrito e dirigido por Paulo Faria. A montagem está em cartaz na Sede Luz do Faroeste, localizada bem nas imediações do agito daquele tempo.

Colabora para o público entrar no clima a degradação da área, onde, nos últimos meses, foram inaugurados o Sesc Bom Retiro e o Teatro Grande Otelo, no Liceu Coração de Jesus. Os quarenta espectadores (que devem reservar os ingressos por telefone) são acomodados em cadeiras lado a lado, valorizando a cenografia assinada por F.E. Kokocht e Faria. Mel Lisboa interpreta a cantora Wanda Scarlatti. Ela decide financiar um filme com a condição de protagonizar uma cena de sexo explícito e chama o cineasta Tony Reis (papel de Roberto Leite) para tocar a produção. Frustrado por não poder bancar trabalhos de arte e depender da pornochanchada, ele enxerga a chance de tirar proveito da situação.

O espetáculo traça um interessante painel dos anos 70 e entretém a plateia. Recheada de ironia, a aprofundada dramaturgia traz referências à vida cultural e ao cenário político da época e costura bem a metalinguagem, representada por projeções do filme que desenrola a trama. Se não surpreende, a atuação de Mel dosa sensualidade e tenta imprimir um certo sarcasmo. Para isso, a atriz conta com o apoio do afinado elenco, completado por Juliana Fagundes, Beto Magnani, Lorenna Mesquita e Thais Aguiar.

Novela Cine Camaleao - foto lenise pinheiro

2011-11-16T15:56:00.000-08:00

Saiu hoje do forno, finalmente, o novo livro, do jornalista Lucio Flávio Pinto "Tucuruí - a barragem da ditadura".

2011-11-09T14:15:00.001-08:00

Uma história recuperada - por lúcio Flávio Pinto

(Esta história é dedicada à memória de Raimundo José de Faria Pinto, querido irmão, grande colega, excelente repórter, que pediu a conta muito antes do tempo, aos 52 anos, em 2009. Trabalhamos lado a lado durante 38 anos. Tempos memoráveis. Pessoa inesquecível. Um pouco de mim se foi com ele. Muito dele ficou comigo. É parte do melhor de mim)

Só uma ditadura podia ter imposto à nação uma hidrelétrica como a de Tucuruí, no rio Tocantins, no Pará, construída entre 1975 e 1984. Quando foi inaugurada, em setembro desse ano, seu custo crescera de 2,1 bilhões de dólares para 4,7 bilhões. Ao final, ultrapassaria US$ 10 bilhões, sem que as autoridades se interessassem em buscar as causas de majoração desse porte.
Uma das denúncias feitas foi de ter havido corrupção na obra. Um adido militar brasileiro em Paris chegou a fazer a denúncia contra o então embaixador Delfim Neto, ainda um homem forte no poder. Mas tanto o relatório do coronel Raimundo Saraiva quanto o tema foram esquecidos. Por pura conveniência e conivência de quem podia sair atrás da defesa dos recursos públicos.
A hidrelétrica formou um reservatório que se tornou o segundo maior lago artificial do Brasil, afogando milhares de árvores em 3.100 quilômetros quadrados, onde são estocados 45 trilhões de litros de água. Essa água movimenta 21 gigantescas turbinas. Seis delas suprem de energia os dois maiores consumidores individuais de energia do país, que têm tarifas subsidiadas.
São duas das maiores fábricas de alumínio do mundo, hoje totalmente controladas por multinacionais: a Albrás, em Belém, e a Alumar, em São Luiz do Maranhão. Apenas três turbinas garantem o abastecimento de todo o Estado do Pará. O resto é exportado. O Pará se tornou o terceiro maior exportador de energia bruta do país. Manda para fora a possibilidade de se desenvolver.
Estes dados podiam levar à conclusão de que, hoje, Tucuruí não seria construída? Em tese, sim. Ainda mais porque, encerrado o ciclo dos generais-presidentes, o simulacro Sarney e a fanfarronice onerosa de Collor de Mello, assumiram antigos opositores do regime militar. Primeiro, o sociólogo Fernando Henrique Cardoso. Depois, o operário Luiz Inácio Lula da Silva. E, agora, a ex-militante da esquerda armada Dilma Rousseff, sucessora do mestre no terceiro mandato presidencial seguido conquistado pelo PT.
Ao contrário do que se podia prever, porém, eles não mudaram a diretriz dos “grandes projetos” do tempo da ditadura. Em alguns casos, até agravaram seus problemas, com ônus para o tesouro nacional, o povo e a natureza. Mas não é esta a imagem dominante que se projeta desses governos para a sociedade. Provavelmente porque o debate que se trava a propósito das mega-hidrelétricas na Amazônia não tenha a profundidade que se requer. Nem mesmo a que houve no passado.
Não deixa de ser surpreendente verificar, pela leitura deste livro, que, mesmo sob o tacão de um governo forte, a polêmica criada em torno da quarta maior hidrelétrica do mundo foi muito intensa e chegou a mais detalhes do que atualmente, em plena democracia. Tão importante quanto esta marca, foi a discussão ter sido provocada através da imprensa, hoje tão domesticada e presa aos próprios interesses, e ter atingido uma massa muito maior do que a atual.
O jornalista Lúcio Flávio Pinto foi quem mais escreveu sobre o tema, conforme levantamento realizado por pesquisadores da Universidade Federal do Pará. Teve papel importante no ápice do entrevero da Eletronorte com a opinião pública sobre Tucuruí, quando, pouco antes do enchimento do reservatório, foi realizado um debate em Belém, com a duração de dois dias, promovido pela CPI do Sistema Hídrico da Câmara Federal.
Na época a legislação, ainda tímida, não previa a realização de audiência pública para o licenciamento ambiental da obra, mas a discussão travada foi mais fecunda do que essas sessões, previstas nas regras legais vigentes. A transcrição dos trechos principais desse debate revela a história efetivamente vivida, que estava ameaçada de se perder na sua oralidade efêmera. Esta pode ser uma contribuição valiosa para os que prosseguem na tentativa de fazer parte dessa história nos nossos dias.

Thais, 30

2011-11-08T05:25:00.000-08:00

No sábado, dia 04, após as duas sessões de Cine Camaleão, elenco, equipe técnica, amigos e o público pode apreciar uma maniçoba e beber caipirinhas pra juntos comemorar o aniversário de Thaís Aguiar - que foi até os primeios raios de verão do domingo.
Abaixo fotos do dia seguinte quando cortamos o bolo depois da preparação da Érika Moura.
Final de semana maravilhoso. Casa lotada. Espetáculo rigoroso e muito divertido. Parabéns, Camaleões!
Parabéns, Thaís!
Mais um pessoal do Faroeste que comemora essa passagem tão importante na vida: a chegada dos 30 anos. E em cena. Que os Deuses do teatro a abençoe!

Viva!

Cine Camaleão – A Boca do Lixo - release

2011-11-08T05:23:00.000-08:00

O Pessoal do Faroeste estreia Cine Camaleão – A Boca do Lixo, híbrido de teatro e cinema; Mel Lisboa é um dos destaques da produção

Companhia cria peça e ao mesmo tempo produz um longa metragem sobre o Crime da Rua Apa - Faroeste da Rua Apa. O espetáculo, misto de cinema e teatro, entra na história da Boca do Lixo – região do centro que foi o grande pólo cinematográfico de São Paulo entre os anos 60 e 80 - reduto que deu ao país filmes com O Pagador de Promessas, A Margem, os Faroestes Feijoada e as Pornochanchadas. O Público paga quanto puder para assistir ao espetáculo

No dia 15 de outubro o Pessoal do Faroeste iniciou temporada da peça Cine Camaleão – A Boca do Lixo. Com 13 anos de existência, 10 anos dedicados a estudos sobre o Centro da Cidade, temática de suas peças. E a Boca do Lixo (uma quadra entre a rua Vitória e a rua Triunfo, na Luz, onde se concentraram todas as grandes produtoras de cinema da época) e o misterioso tiroteio no Castelinho da rua Apa (até hoje sem respostas) são o ponto de partida de Cine Camaleão.

Mel Lisboa empresta sua sensualidade a esta produção que fala do cinema marginal paulista. Ela vive Wanda Scarlatti, uma cantora POP em 1978 – uma espécie de Cher brasileira –, ambiciosa, deseja ser a primeira mulher a fazer cena de sexo explicito no Brasil, e contrata a decadente Cine Camaleão para a parceria. Roberto Leite vive Tony Reis, um dos grandes cineastas de Faroeste Feijoada da era decadente da Boca. Beto Magnani vive seu irmão, Max Reis, um ator com formação no teatro-circo, conceituado no cinema e TV que enfrenta o vício do álcool e das drogas. Juliana Fagundes é Vera Selma, esposa de Tony Reis, uma atriz que deseja ter seu sucesso de volta. Lorenna Mesquita vive uma bela garota indígena, Indianara, que chega à Boca e sonha ser atriz de cinema e TV; Thais Aguiar vive Penélope, atriz e delegada americana do Dops, que investiga o possível envolvimento da Cine Camaleão com um terrorista que fora seu amante.

O dramaturgo paraense radicado na Capital Paulo Faria – indicado ao Shell em 2009 pelo texto de Meio Dia do Fim, Premio Nacional de Dramaturgia por Mulher Macaco Plínio Marcos/2000, Premio CocaCola por Um Certo Faroeste Caboclo, 1999 – assina a dramaturgia e direção da peça.

Antes de ensaiar a peça a trupe filmou O Faroeste da Rua APA, e em cena da peça, conta-se a história da Produtora de Entretimentos Cinematográficos Cine Camaleão que acabara de filmar seu longa O Faroeste da Rua Apa, ambientado em 1978, ano da produção do filme. Durante a historia em cena os atores assistem os 20 minutos finais daquela produção, esperando a tal cena de sexo.

Para produzir o filme e a peça o Pessoal do Faroeste foi a Boca do Lixo e trouxe José Roberto Índio, um dos grandes artistas da Boca premiado em efeitos especiais e KoKotch, também premiado diretor de arte da Boca, ambos ficaram marcados por um tipo comum na Boca, o tipo indígena que também fazia efeitos especiais para os longas, personagem inspirador de Indianara de Cine Camaleão.

O espetáculo ficará em cartaz até o dia 1 de abril de 2012 - uma das poucas produções que resgata as longas temporadas - na Sede Luz do Faroeste, a 100 metros do Sesc Bom Retiro. A Companhia promove conversas e palestras intituladas Bate Boca com grandes nomes da Boca, como David Cardoso, Guilherme de Almeida Prado, Máximo Barros e outros. O próximo é José Roberto Índio. Bate Boca acontece sempre no terceiro domingo do mês após o espetáculo.

O inédito Cine Camaleão – A Boca do Lixo tem como proposta de dramaturgia associar a investigação teatral da Cia. à história do popular gênero cinematográfico, ocorrido no centro de São Paulo com recorte entre os anos de 1960, estendendo-se a 1980, quando a região ficou conhecida como Quadrilátero do Pecado.

Boca do Lixo é a designação pejorativa para a região central da capital paulista localizada entre os bairros Luz e Bom Retiro. Tudo começou na década de 1920, quando as salas de cinema, distribuidoras, fábricas e lojas de equipamentos começaram a florescer na região. Produtoras de cinema como a Paramount, a Fox e a MGM se instalaram por lá. Décadas mais tarde, a área se tornou o maior reduto do cinema do país.

Teria sido Oswaldo Massaini, com sua Cinedistri, o primeiro a instalar-se, em 1949. Nos anos 1960, conseguiu seu grande feito, a nossa única Palma de Ouro em Cannes, com O Pagador de Promessas. A partir daí, as produções começaram a florescer. Na década de 1970, a produção intensificou o teor sexual e entrou no período que ficou conhecido como a fase da pornochanchada, ainda que de pornográfico nada tivesse. Era um cinema popular que falava diretamente ao público brasileiro.

O próprio público que frequentava a região compunha o cenário dessa produção: vigaristas, bancários, homossexuais, policiais, jornalistas, prostitutas, traficantes, malandros... Este ambiente também atraiu a comunidade artística que se abrigou em ruas como a do Triunfo, Aurora e Vitória. A convivência era pacífica.

Nos anos 1980, houve o boom dos filmes de sexo explícito e alguns resquícios de bons filmes. Aos poucos, as produtoras começaram a fechar e sair do centro. E assim teve início o abandono da região, que culminou na Cracolândia dos anos 90 e dos dias de hoje, transformando-se em uma das regiões mais degradadas da cidade. Hoje, a região abriga prostituição, consumo de drogas e comércio de eletrônicos. Ao lado de lugares sofisticados como a Sala São Paulo.

Cine Camaleão – A boca do lixo
Temporada de 15 de outubro de 2011 a 1 de abril de 2012
Todos os sábados às 19h e 21h e domingos às 19h
Duração: 60 minutos
Ingressos: Pague Quanto Puder (Quem chega uma hora antes define quanto quer pagar depois de ter visto a peça)
Antecipados ou reserva por R$ 30 (quem ligar antes para reservar lugar perde a vantagem do pague quanto puder)
Local: Sede Luz do Faroeste
Alameda Cleveland, 677 - Campos Elíseos – 3362-8883
40 lugares

Ficha Técnica

Direção Geral e Dramaturgia: Paulo Faria

Elenco: Beto Magnani, Juliana Fagundes, Lorenna Mesquita, Mel Lisboa, Roberto Leite e Thais Aguiar

Assistente de direção: Higor Vasconcelos e Robson Teuri
Estagiário: Oficina de direção/dramaturgia

Direção de arte: Paulo Faria
Cenário e Figurino: F. E. Kokocht e Paulo Faria
Estagiários: Oficina de figurino e cenografia

Visagismo: Salão C. Kamura
Maquiadores: Márcio Granado e Natália Alves

Iluminação: Dário José, Paulo Faria e Tomate Saraiva
Estagiários: Oficina de iluminação

Direção de Vídeo: Dário José e Sérgio “Pizza” Gambier

Canção original: Eliseu Paranhos
Trilha: Felipe Roseno (filme) e Pessoal do Faroeste (jingle, vinhetas, paisagens sonoros – criadas com elenco em sala de ensaio sob regência de Denise Venturini)

Consultoria som\áudio: Paulo Gianini

Criação da logo Cine-Camaleão: Luiz Pinto
Designer gráfico: Thiago Mancuzo
Finalização: Franco Zampezzi
Palpiteiros: Pessoal do Faroeste

Preparação Vocal: Denise Venturini
Preparação Percussiva: Jorge Peña
Preparação Física: Érika Moura
Preparação de Sapateado e coreografia de sapateado: Bruno Vieira
Produção Administrativa e Financeira: 1ª Fase: Teca D’Alessio / 2ª Fase: Thiago Mancuzo
Produção Executiva: Higor Vasconcelos, Robson Teuri e Rodrigo Reis
Produção Técnica: Robson Teuri
Produção de Comunicação: Juan Velásquez (1a. fase) Lorenna Mesquita (2a. fase)
Direção de Produção: Paulo Faria

Direção de Palco: Sandro Alves
Costureiros: F. E. Kokocht, Juliana Miyuki
Cenotécnicos: Robson Teuri e Higor Vasconcelos

Fotos da peça: Lenise Pinheiro
Fotos do filme: Dário José e Sergio Pizza
Fotos do processo: Rodrigo Reis

Consultoria Histórica: Rose Silveira
Cosultoria Astrológica: Claudia Lisboa
Consultoria Jurídica (julgamento simbólico Preto Amaral): Dra. Luciana Zaffalon Leme Cardoso (Defensoria Pública do Estado)

Integrantes de oficinas:

Oficina de direção\dramaturgia: Alessandra Venansi, Érika Forlin, Henrique Lima, Thais de Melo, Sandro Abos e Viviane Souza.

Oficina de Iluminação: Luana Belém e Leandro Antonio da Costa,

Oficina de figurino\cenário: Juliana Miyuki e Pedro Paulo.

Patrocínio: Lei de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo / Secretaria Municipal de Cultura / Prefeitura de São Paulo

Sobre a Cia. Pessoal do Faroeste

Fundada há 13 anos, Pessoal do Faroeste é uma companhia de teatro que há 10 anos se dedica à pesquisa sobre o entorno da Estação da Luz - na região central de São Paulo - focada na vida social e política do povo brasileiro por meio de seu imaginário popular e de sua cultura. O grupo já obteve vários prêmios: Um Certo Faroeste Caboclo - Prêmio Teatro Jovem Coca-Cola e Prêmio Funarte na Cidade, A Mulher Macaco - Primeiro Lugar no Concurso Nacional de Dramaturgia Plínio Marcos, Trilogia Degenerada - Prêmio Cooperativa Paulista de Teatro, entre outros.

No dia 10 de dezembro deste ano, haverá um julgamento de Antonio Augusto do Amaral, no Salão Nobre da Defensoria Publica. O Preto Amaral personagem titulo da peça Os Crimes de Preto Amaral, que a Cia montou em 2006 e que faz parte do projeto Trilogia Degenerada. Desde este período a Cia move um abaixo assinado para a remoção do busto do Amaral, por não ter sido julgado e ter sido morto sob tortura. Todo este material virará um documentário.

LOCAL: SEDE LUZ DO FAROESTE
Alameda Cleveland, 677 - Campos Elíseos – 3362-8883
pessoaldofaroeste.blogspot.com
www.pessoaldofaroeste.com.br

Informações para a Imprensa:

(11) 33628883 / 81334779
imprensa@pessoaldofaroeste.com.br
produção@pessoaldofaroeste.com.br
pessoaldofaroeste@gmail.com

Cinecamaleão na Fruit de La Passion

2011-11-03T07:28:00.000-07:00

Noticias de Cine CamaLEAO

2011-11-03T03:38:00.000-07:00

Mel no Hoje em Dia:

http://noticias.r7.com/videos/mel-lisboa-fala-sobre-a-carreira-e-abre-a-casa-para-o-hoje-em-dia/idmedia/4eb15453fc9b8f3092e5b50c.html

Bate Boca no lixo

2011-10-12T19:25:00.000-07:00

Texto para o programa

Memória tem Boca

“Vai começar a sessão espírita!”, alguém anuncia, com ar de escárnio, a programação do Curta Cineclube, do Instituto Ozualdo Candeias, na Avenida Cásper Líbero, centro de São Paulo. Ali, em uma pequena sala comercial, as noites de segunda-feira se abrem ao encontro dos veteranos do cinema nacional, o pessoal da Boca do Lixo, um dos maiores polos de cinema que o Brasil conheceu entre as décadas de 1960 e 1980, na capital paulista. Na tela, curtas e longas que reveem o imaginário do país e a própria história de sua produção. Ao final das sessões ocorre sempre um debate acalorado, que depois se estende para a mesa de algum bar no bairro de Santa Ifigênia. Amém!
Na plateia estão atores, produtores, técnicos e diretores que contribuíram para a história da Boca e, não raramente, são reconhecidos na tela ou reverenciam aqueles que já se foram. Um dos homenageados recorrentes é o próprio cineasta que empresta nome ao instituto, autor do cultuado A margem, de 1967, um clássico do cinema dito marginal.
Não muito longe dali, na Rua do Triunfo, entre as ruas Vitória e Aurora, o domínio da Boca do Lixo, os fantasmas estão plasmados às edificações do lugar. Embora as lojas de eletrônicos de agora nem de longe se pareçam aos escritórios e estúdios do extinto polo, e os bares e hotéis sejam só reminiscências daqueles tempos, é como se tudo ainda estivesse no lugar pelas artes da rememoração. O pessoal ainda se encontra para tomar umas, conversar e rever amigos, apresentando aos curiosos os lugares onde as coisas aconteciam.
Contam a história da placa que um dia fora afixada à porta de um dos prédios comerciais indicando o “escritório” do Ozualdo Candeias. Na verdade, o lugar onde ele batia ponto, pode-se dizer assim, onde podia ser facilmente encontrado, planejando uma nova produção, um novo filme. Contam-se muitas histórias, muitas...
Dramas, comédias, faroestes, pornochanchadas, filmes eróticos. A Boca do Lixo chegou a produzir 100 filmes por ano no período de sua melhor performance. Atores e atrizes de maior ou menor quilate tiveram ali seus dias de triunfo. Alguns desapareceram no obscurantismo da história, outros permanecem nas telas da TV ou do cinema nacional revivido e prestigiado. Nas “sessões espíritas” do Curta Cineclube, os olhos ainda podem vê-los em início de carreira, jovens, em ascensão. É espantoso mesmo reconhecê-los em imagens esmaecidas: “Mas é mesmo o fulano, a sicrana?!”
No mapa da cidade de São Paulo, a localização das ruas onde o cinema brasileiro teve um de seus melhores capítulos é uma ação descarnada, desalmada. É preciso descer ao rés-do-chão onde as narrativas dão sentido ao traçado das ruas, ganham corpo, e onde a memória saliva da fome de imagem. Memória tem Boca.

Rose Silveira
Jornalista e historiadora

Estudos material grafico

2011-10-12T18:23:00.000-07:00

2011-09-28T13:26:00.000-07:00

Bate Boca 27 de Setembro de 2011
Tema: Produção de filmes pornochanchada na Boca
Palestrantes convidados: Mário Vaz Filho e Daniel Camargo

2011-09-23T14:09:00.000-07:00

Bate Boca 20 de Setembro de 2011
Tema: O Faroeste Feijoada na Boca do Lixo
Palestrante convidado: Rodrigo Pereira (crítico e autor do estudo Faroeste Feijoada)
Fotos: Rodrigo Reis

Cine Camaleão estudos gráficos

2011-09-22T17:43:00.000-07:00

Foto Dário José e Sérgio Pizza
arte: Luiz Pinto

paixaoporfusca.blogspot.com - estudos cine camaleão

2011-09-22T17:34:00.001-07:00

Os anos 70 foi a década de maior sucesso do Fusca no Brasil. Este sucesso deve-se muito as criativas propagandas veiculadas na época. Os publicitarios exploravam o lado prático e simples do fusca. Esta estratégia deu certo! Veja algumas propagandas do Fusca veiculadas nos anos 70:

Grupo Madalenas de Belém do Pará na Sede Luz do Faroeste

2011-09-17T06:09:00.000-07:00

BATE BOCA - Guilherme de Almeida Prado e Sebastiâo Milaré

2011-09-16T20:08:00.000-07:00

Sob a regencia de Rose Silveira

foto de rodrigo reis

BATE BOCA - Guilherme de Almeida Prado e Sebastiâo Milaré

2011-09-16T18:49:00.000-07:00

fotos de rodrigo reis

Filmagem FAROESTE NA RUA APA - CINEcamaLEAO

2011-09-16T17:45:00.000-07:00

por rodrigo reis

Sala de ensaio CINE camaLEÃO

2011-09-16T17:32:00.000-07:00

por rodrigo reis

em cena Mel Lisboa (Wanda Scarlatti) e Thais Aguiar (Penelope Smith)

Bate Boca, terça 13, 19h30

2011-09-12T20:26:00.000-07:00

Nesta terça, segundo Bate Boca do projeto Cine Camaleão, a Boca do Lixo. Convidados: o cineasta Guilherme de Almeida Prado ('A dama do Cine Shanghai', 'Perfume de gardênia' e 'A hora mágica') e o crítico Sebastião Milaré. Na SEDE LUZ DO FAROESTE Alameda Cleveland, 677. Campos Elíseos/SP - 33628883
Mediação e assessoria histórica: Rose Silveira

Mel Lisboa, em Wanda Scarlatti, em Wanda Marquetti - O Faroeste da Rua Apa em Cine Camaleão

foto: Dário José e Sérgio Pizza

Filme Faroeste na Rua Apa

2011-09-09T20:07:00.000-07:00

Muitos encontros para se amarrar o roteiro do filme FAROESTE DA RUA APA, do cineasta Tony Reis - Cine Camaleão

Dário José, Sérgio Pizza e Paulo Faria

CamaLEÃO

2011-09-09T19:23:00.000-07:00

Camaleão é o nome dado a todos os lagartos pertencentes à família Chamaeleonidae. Há cerca de 80 espécies de camaleões, a maior parte delas na África, ao sul do Saara. Os camaleões são conhecidos por sua habilidade em trocar de cor conforme o ambiente e situação, por sua língua rápida e alongada, e por seus olhos, que podem ser movidos independentemente um do outro.
"Camaleão" significa "leão da terra", e é derivado das palavras gregas Chamai (na terra, no chão) e leon (leão). É um lagarto bastante antigo, Movimenta-se com lentidão para não ser notado antes do ataque. Para apanhar sua presa, utiliza a língua como um laço. Consegue, com grande velocidade, estender a língua quase um metro. Sua língua, de ponta pegajosa prende o inseto e este é comido. Quando um camaleão vê uma presa, pode fixá-la com um olho e utilizar o outro para verificar se não há predadores nas redondezas. Ele quase nunca é surpreendido. Um olho no peixe, outro no gato. À medida que se aproxima da presa, o camaleão fixa nela ambos os olhos para poder fazer pontaria.
O camaleão faz a "muda" de pele durante seu crescimento como fazem as serpentes.
Os camaleões têm até 60 centímetros de comprimento, com uma língua muito grande para pegar suas presas, como mariposas, moscas e outros insetos (ou protáctil, não confundir com portátil), cauda preênsil e patas fortes. Podem passar de uma árvore a outra graças à sua cauda preênsil e aos pés em forma de pinças.
Acidentalmente, a mudança de cor pode ajudar na camuflagem do animal, embora esta não seja uma ocorrência frequente, e sim ocasional.

Vídeo: http://www.metacafe.com/watch/2113329/camale_o/

Bate Boca com Máximo Barro

2011-09-08T13:04:00.001-07:00

Fotos Rodrigo Reis

Oficinas gratuitas - Cine Camaleão

2011-09-03T18:18:00.000-07:00

Cia. Pessoal do Faroeste promove oficinas gratuitas de dramaturgia e encenação, de figurino e de iluminação; material vai compor seu novo espetáculo Cine Camaleão, a Boda do Lixo. As Oficinas serão realizadas durante os meses de setembro e outubro no centro de São Paulo. Inscrições podem ser feitas até dia 4 de setembro, via e-mai: elenco@pessoaldofaroeste.com.br

Por meio das oficinas, a Cia. Pessoal do Faroeste quer fazer um trabalho coletivo de construção da peça Cine Camaleão – a Boca do Lixo. Escrita por Paulo Faria, a montagem trabalhará com o hibridismo entre a linguagem do teatro e a linguagem do cinema, trata-se de um experimento cine-teatral. O roteiro da peça conta a história da produtora Cine Camaleão que acabou seu filme Faroeste na Rua Apa, em 1978. Cine Camaleão é uma investigação estética e política a cerca da produção cinematográfica da Boca do Lixo na década de 1970 em São Paulo.
Para se inscrever basta enviar carta de interesse e currículo para elenco@pessoaldofaroeste.com.br

Oficina de Dramaturgia e Encenação
Coordenação: Paulo Faria
Período de inscrição: de 19 de agosto a 04 de setembro
Período da oficina: de 05.09 a 14.10, de segunda a sexta das 11 às 14h
Local: Sede Luz do Faroeste – Alameda Cleveland, 677 – Campos Elíseos

Oficina de Figurino
Coordenação: F.E. Kokocht
Período de inscrição: de 19 de agosto a 04 de setembro
Período da oficina: de 07.09 a 12.10, quartas das 13 às 17h
Local: Sede Luz do Faroeste – Alameda Cleveland, 677 – Campos Elíseos

Oficina de Iluminação
Coordenação: Tomate Saraiva
Período de inscrição: de 19 de agosto a 04 de setembro
Período da oficina: As quintas, de 08 de setembro a 29 de setembro, das 13h às 17h
Local: Sede Luz do Faroeste – Alameda Cleveland, 677.

Patrocinio - Lei de Fomento ao TEatro para a Cidade de São Paulo

Bate Boca em setembro

2011-09-03T18:17:00.001-07:00

Durante as terças-feiras de setembro, a Cia. Pessoal do Faroeste promove conversas com especialistas, atores e interessados sobre a produção cinematográfica do Boca do Lixo - como era conhecida a região central da capital paulista na década de 1970 – atual Cracolândia

Bate Boca contribuirá para o processo de criação da peça Cine Camaleão - Boca do Lixo, cine-teatro sobre a história da produtora de filmes Cine Camaleão

A Cia. Pessoal do Faroeste - com experiência de 10 anos em montagem que abordam a história do centro paulistano - realizará encontros com cineastas, atores, técnicos, pesquisadores e interessados para discutir sobre a estética e política a cerca da produção cinematográfica da Boca do Lixo durante a década de 1970. Os chamados Bate Bocas ocorrerão todas as terças-feiras de setembro, na Sede Luz do Faroeste. As discussões são abertas aos profissionais do cinema, teatro e interessados em geral.

Por meio dos Bate Bocas, a Cia Pessoal do Faroeste quer fazer um resgate da história da região central da capital paulista conhecida como Boca do Lixo que servirão de base para a construção da peça Cine Camaleão - Boca do Lixo. Escrita por Paulo Faria, a montagem trabalhará com o hibridismo entre a linguagem teatral e a linguagem do cinema - com o uso do filme Faroeste na Rua Apa, ambientado na Boca do Lixo, em 1978. A montagem contará com a participação especial da atriz Mel Lisboa.

Rebatizada nos anos 90 como Cracolândia - referência de prostituição, consumo de drogas e comércio eletrônico - a Boca do Lixo já representou o maior polo cinematográfico do país abrigando várias distribuidoras, fábricas de equipamentos especializados, serviços de manutenção técnica. Produtoras de cinema como a Paramount, a Fox e a MGM também se instalaram por lá. A produção dá região ficou caracterizado, sobretudo, por filmes baratos, com forte apelo sexual.

Bate Bocas
Quem: profissionais do Cinema e interessados em geral
Quando: nos dias 6, 13, 20 e 27 de setembro, às 19h30
Onde: Sede da Luz do Faroeste, na Alameda Cleveland, 677 - Campos Elíseos, São Paulo - SP
Capacidade: 30 pessoas
Entrada Franca

Calendário dos Bate Bocas

Dia 6 de setembro
Tema: A Cidade e a Boca do Lixo
Palestrante convidado: Máximo Barro

Dia 13 de setembro
Tema: Panorama da Produção cinematográfica da Boca do Lixo
Palestrantes convidados: Sebastião Milaré e Guilherme de Almeida Prado

Dia 20 de setembro
Tema: O Faroeste Feijoada na Boca do Lixo
Palestrantes convidados: Rodrigo Pereira (crítico e autor do estudo Faroeste Feijoada), o Índio (ator e especialista em efeitos especiais) e mais uma pessoa a convidar

Dia 27 de setembro
Tema: Produção de filmes pornochanchada na Boca
Palestrantes convidado: Mário Vaz Filho, Afonso Pereira e, ainda a confirmar, o ator David Cardoso

Sobre a Cia Pessoal do Faroeste
Fundada há 13 anos, Pessoal do Faroeste é uma companhia de teatro que há 10 anos se dedica à pesquisa sobre o entorno da Estação da Luz - na região central de São Paulo - focada na vida social e política do povo brasileiro por meio de seu imaginário popular e de sua cultura. O grupo já obteve vários prêmios: Um Certo Faroeste Caboclo - Prêmio Teatro Jovem Coca-Cola e Prêmio Funarte na Cidade, A Mulher Macaco - Primeiro Lugar no Concurso Nacional de Dramaturgia Plínio Marcos, Ibejis - Prêmio Cooperativa Paulista de Teatro, entre outros.

LOCAL: SEDE LUZ DO FAROESTE
Alameda Cleveland, 677 - Campos Elísios – 3362-8883

imprensa@pessoaldofaroeste.com.br
pessoaldofaroeste.blogspot.com
www.pessoaldofaroeste.com.br

TV Cultura e Cine Camaleão

2011-08-24T16:04:00.000-07:00

No dia 22 de agosto o Pessoal do Faroeste levou o programa Metrópolis da TV Cultura para a Rua do Triunfo para conhecer a Boca do Lixo. Foi uma tarde maravilhosa ao lado da simpática apresentadora Adriana. A noite chegou, e o passeio terminou no Instituto Ozualdo Candeias para mais uma sessão do cineClube.
O programa vai ao ar em breve.

link do programa que foi ao ar no dia 29 de agosto de 2011:

Metrópolis - Entrevista com a atriz Mel Lisboa
cinema.uol.com.br
A atriz Mel Lisboa fala sobre a Boca do Lixo e Wanda Escarlate
http://cinema.uol.com.br/ultnot/multi/2011/08/30/04024C9B3470C4812326.jhtm

Fotos de Rose Silveira
Produção de Comunicação de Juan Velasquez

Frames do Cine Camaleão

2011-08-23T10:06:00.000-07:00

fotografia: Dario Jose e Sergio Pizza
Drogas, sexo e rock roll
Boca do Lixo

VISAGISMO - CELSO KAMURA - CINECAMALEÃO

2011-08-22T08:50:00.000-07:00

Fotos Rodrigo Reis

REESTREIA " MEIO DIA DO FIM" - SEDE LUZ DO FAROESTE

2011-08-22T06:58:00.000-07:00

Fotos Rodrigo Reis

Oficinas Teatrais gratuitas no Pessoal do Faroeste

2011-08-22T05:42:00.000-07:00

Cine Camaleão – a Boca do Lixo é um experimento cine-teatral. O roteiro da peça conta a história da produtora Cine Camaleão que acabou seu filme Faroeste na Rua Apa, em 1978. Cine Camaleão é uma investigação estética e política a cerca da produção cinematográfica da Boca do Lixo na década de 1970 em São Paulo.

Oficina de Dramaturgia e Encenação
Coordenação: Paulo Faria
Esta oficina acompanhará a segunda fase do processo, que envolve os ensaios e a finalização do texto criado em sala de ensaio.
Nº. de vagas: 5
Período de inscrição: de 19 de agosto a 04 de setembro
Período da oficina: de 05.09 a 14.10, de segunda a sexta das 11 às 14h
Local: Sede Luz do Faroeste – Alameda Cleveland, 677 – Campos Elíseos

Paulo Faria autor e diretor artístico do Pessoal do Faroeste
Recebeu os prêmios: Coca Cola de Teatro Jovem pela direção de Um Certo Faroeste Caboclo; Prêmio Nacional de Dramaturgia Plínio Marcos pelo texto A Mulher Macaco; Foi indicado ao prêmio Shell e Cooperativa Paulista de Teatro pelo texto Meio Dia do Fim. Recebeu o prêmio Cooperativa Paulista de Teatro pelo Projeto Visual da Trilogia Degenerada.

Oficina de Figurino
Coordenação: F.E. Kokocht
Esta oficina criará o figurino em processo.
Nº. de vagas: 5
Período de inscrição: de 19 de agosto a 04 de setembro
Período da oficina: de 07.05.09 a 12.10, quartas das 13 às 17h
Local: Sede Luz do Faroeste – Alameda Cleveland, 677 – Campos Elíseos

F.E. KOKOCHT
Como cenógrafo e figurinista de vários espetáculos, recebeu os prêmios APETESP, GOVERNADOR DO ESTADO, MUTIRÃO, APCA E MAMBEMBE. Começou sua carreira profissional em 1972, no teatro com o espetáculo: A Viagem- direção de Celso Nunes. Participou do espetáculo HAIR- direção de Altair Lima do THE LIFE AND TIME OF JOSEPH STALIN – direção de Bob Wilson em 1974 que fez a abertura do I festival Internacional de teatro. Participou do Grupo Living de New York dirigido por Judith Malina, Grupo Dragão 7 e Grupo Pau a pique.
Em cinema participou: Pixote- direção de Hecto Babenco, Asa Branca – direção de Djalma Baptista, O Baiano Fantasma – direção de Denoyr de Oliveira, O Pais dos Tenentes- direção de João Batista de Andrade, Hans Staden- direção de Luiz Alberto Pereira e Paulicéias- direcão de Diomedio Piskator

Oficina de Iluminação
Esta oficina acompanhará a criação do projeto de iluminação do Projeto e sua montagem na Sede Luz do Faroeste.
Coordenação de oficina: Paulo Faria e Tomate Saraiva
Nº. de vagas: 5
Período de inscrição: de 01 a 06 de agosto de 2011
Período da oficina: As quintas, de 08 de setembro a 29 de setembro, das 13h às 17h
Local: Sede Luz do Faroeste – Alameda Cleveland, 677

Tomate Saraiva light designer
Foi o responsável técnico do Espaço dos Sátiros, fez a montagem e a operação da peça Canto das Baleias com direção de Alexandre Reineck. Com Roberto Lage, criou os desenhos de luz das peças Estação Paraíso, de Celso Frateschi e A Grande Imprecação Diante dos Murros da Cidade . Foi assistente de Lucia Chedieck, nos espetáculos Cadela de Vison, texto de Renato Borghi e Memória do Mundo - indicado ao Prêmio Shell de Melhor Iluminação. Foi coordenador de montagem da Trilogia Degenerada do Pessoal do Faroeste. Criou o desenho de luz de Electra de Copacabana, da carioca Cia. Teatro do Fundamento. Em 2010 assumiu a operação do espetáculo Toc Toc, em cartaz no Teatro Gazeta.

Pessoal do Faroeste
Fundada há 13 anos, com onze deles dedicados à pesquisa na região central de São Paulo (no entorno da Estação da Luz), a Cia Pessoal do Faroeste tem como fonte de pesquisa a vida social e política do povo brasileiro. Dessa forma, desenvolve suas montagens teatrais sob a fundamentação histórica da formação humana desta região da cidade de São Paulo, motivo pelo qual a Cia decidiu instalar sua SEDE LUZ no foco de seu material de pesquisa, aliando também materiais teóricos, como teses de historiadores voltados à cidade de São Paulo.

Inscrição pelo e-mail:
elenco@pessoaldofaroeste.com.br
Carta de interesse e currículo.

Patrocínio: lei de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo
Realização: Pessoal do Faroeste – WWW.pessoaldofaroeste.com.br

Fotos Cena - "Faroeste no Castelinho da Rua Apa" - Projeto Cinecamaleão

2011-08-18T10:28:00.000-07:00

Fotos Rodrigo Reis

Gravação das Cenas - "Festa da Boca" - Projeto Cinecamaleão

2011-08-18T05:26:00.001-07:00

Fotos Rodrigo Reis

IBEJIS NO TEATRO ZANONI FERRITE

2011-08-17T17:13:00.000-07:00

“Ribeirinhos do Asfalto”, de Jorane Castro, conquistou dois Kikitos

2011-08-17T16:10:00.000-07:00

(Foto: Marcelo Lelis)
O curta-metragem “Ribeirinhos do Asfalto”, da cineasta paraense Jorane Castro, saiu da 39ª Festival de Cinema de Gramado com dois Kikitos de Ouro no último sábado, 13. Os prêmios foram para Dira Paes, eleita pelo júri como Melhor Atriz, e Rui Santa Helena, que conquistou o prêmio de Melhor Direção de Arte.

“Ribeirinhos” foi exibido na mostra competitiva de Gramado na quinta-feira, 11. O lançamento em Belém deve ocorrer ainda este mês, mas ainda não há uma data definida.

O curta foi rodado em dezembro de 2009, em locações como a Feira do Ver-o-Peso, em meio ao tumulto e agitação habituais do lugar, que ganharam ainda mais força com a presença da atriz Dira Paes, na época em pleno sucesso da personagem global “Norminha”.

O trabalho é uma ficção filmada de maneira documental e retrata os contrastes entre o universo urbano e a vida ribeirinha. Há imagens de travessias de barco e viagens de ônibus que destacam os cenários distintos.

“O filme mostra as relações humanas entre pessoas que precisam lutar pela sobrevivência, enfrentando a dura realidade, longe de conceitos como bem e mal. A relação entre estes personagens, na realidade do Brasil contemporâneo, é o motor da história. O Festival de Gramado é um dos mais populares e conhecidos do Brasil. Iniciar uma carreira em Gramado é um ótimo sinal de que estaremos em mais mostras e festivais”, disse Jorane ao blog Holofote Virtual, numa entrevista publicada em julho, quando o curta foi confirmado em Gramado.
“Ribeirinhos do Asfalto” foi selecionado pelo Prêmio Petrobras Cultural e teve patrocínio do Banco da Amazônia, através da Lei Rouanet. (Diário do Pará)

“Cine Camaleão” relembra os dias de glória da Boca do Lixo - VEJA SP#.TkGbYIY2IM0.facebook

2011-08-15T15:32:00.000-07:00

“Cine Camaleão” relembra os dias de glória da Boca do Lixo - VEJA SP#.TkGbYIY2IM0.facebook

MEL NA BOCA

2011-08-14T15:27:00.000-07:00

Cena do Filme FAROESTE DA RUA APA que faz parte da peça teatral CINE CAMALEÃO

Mel Lisboa em foto de Dário José

saiu na Folha de SP

MEL NA BOCA
A atriz Mel Lisboa anda passeando pelos arredores da Cracolândia, no centro de SP. É um laboratório para peça que fará sobre a Boca do Lixo, indústria do cinema alternativo que floresceu na região. E ficou assustada: "Está mais boca do lixo agora do que naquela época, né?".

outras noticias

Mold & cia
Mel Lisboa: um espetáculo de mulher! Filha de compositor e astróloga, a bela era praticamente um bebê quando deu seus primeiros passos em direção ao mundo da música e da poesia.
http://moldecia.uol.com.br/moda-celebridades-festa/69/artigo226289-1.asp
Ego
http://ego.globo.com/Gente/Noticias/0,,MUL1668902-9798,00- MEL+LISBOA+VEM+CIRCULANDO+PELA+CRACOLANDIA+DO+CENTRO+DE+SAO+PAULO+DIZ+JORNA.html?utm_source=euzinha&utm_medium=twitter

Quem
http://revistaquem.globo.com/Revista/Quem/0,,EMI253537-9531,00-
MEL+LISBOA+FAZ+LABORATORIO+PARA+PECA+NA+REGIAO+DA+CRACOLANDIA+DIZ+JORNAL.html

Papo de Novela
http://www.papodenovela.com/mel-lisboa-estuda-na-cracolandia-para-novo-papel-diz-jornal2.html

Meio Norte
http://www.meionorte.com/noticias/geral/mel-lisboa-vem-circulando-pela-cracolandia-de-sp139780.html

Fofoki
http://www.fofoki.com/noticias/mel-lisboa-estuda-cracolandia-para-novo-papel-diz-jornal

Portal Ternura
http://www.fmternura.com/area/entretenimento/5319-mel-lisboa-e-vista-circulando-pela-cracolandia

Terra
http://diversao.terra.com.br/tv/noticias/0,,OI5273719-EI12993,00.html

O fuxico
http://ofuxico.terra.com.br/noticias-sobre-famosos/mel-lisboa-ensaia-peca-sobre-a-cracolandia/2011/07/04-111900.html

Bol
http://noticias.bol.uol.com.br/entretenimento/2011/07/17/falabella-faz-a-primeira-reuniao-com-elenco-e-equipe-da-sua-novela.jhtm

Rede Bom Dia
http://redebomdia.com.br/ColunaSocialConteudo/3319

http://www.redebomdia.com.br/artigo/2578/Anunciadas+diretrizes+de+novela

Tem Mais - Entretenimento
http://entretenimento.temmais.com/noticia/6/50880/mel_lisboa_circula_por_cracolandia_de_sao_paulo_por_causa_de_peca_diz_jornal.htm

RAC
http://www.rac.com.br/blog/30829/42/flavio-ricco/falabella-reune-grupo-de-proxima-novela-e-anuncia-diretrizes

A Tribuna News
http://www.atribunanews.com.br/colunistas/tv-canal-1/falabella-reune-grupo-de-proxima-novela-e-anuncia-diretrizes

O Canal TV
http://ocanal.org/tag/cine-camaleao/

SCT
http://redesctdetv.wordpress.com/2011/07/17/rapidinhas-da-tv-sbt-nao-pretende-investir-esforcos-nas-transmissoes-de-eventos-esportivos/

AETV
https://aetvaudienciadatv.wordpress.com/2011/07/17/foco-no-teatro/

WebClipping
http://200.175.180.15/webclipping/openantt/noticia.php?pg=3&id_cliente=75&id_edicao=12&data=01/08/2011

My Clipp
http://cnj.myclipp.inf.br/default.asp?smenu=colunas&dtlh=182503&iABA=Not%EDcias&exp=

MEIO DIA DO FIM em Franca - Viagens Teatrais do SESI

2011-07-31T19:46:00.000-07:00

Aniversário de Rose Silveira na abertura da Mostra de Inverno de Experimento Teatral

2011-07-31T19:33:00.000-07:00

Pelo segundo ano, a jornalista e historiadora Rose Silveira, comemorou seu niver na Sede Luz do Faroeste, dessa vez foi na abertura da Mostra de Inverno de Experimento Teatral, no dia 02 de julho.
Momentos do bolo e do parabéns...

CINE CAMALEÃO: faroeste na rua apa, O FILME

2011-07-31T18:48:00.000-07:00

Na Peça de teatro Cine Camaleão, a produtora de entretiMentos cinematográficos CINE CAMALEÃO, do cineasta Tony Reis (Roberto Leite), acabara de concluir o longa FAROESTE NA RUA APA, sua adaptação do crime de 1937 para o ano de 1978 (ano da peça), numa versão bang bang.

As primeiras cenas foram filmadas na segunda quinzena de julho. Visagismo de Celso Kamura.
EM CENA: rOBERTO lEITE, jULIANA fAGUNTES, bETO mAGNANI, mEL lISBOA, tHAIS aGUIAR e lORENNA mESQUITA
Fotos: Rodrigo Reis

amy

2011-07-23T15:24:00.000-07:00

ah se a juventude ficasse aqui comigo mais um pouco...
nesses ciclos em primavera outonal
sem verão, nem inverno
vendo o segundo sol sem céu
em lua vermelha
vasto astro interno
lua de fel
inferno

GRANDE MANIFESTAÇÃO DOS TRABALHADORES DE CULTURA EM LUTA. É CHEGADA A HORA DE PERDER A PACIÊNCIA!

2011-07-22T05:45:00.000-07:00

GRANDE MANIFESTAÇÃO DOS TRABALHADORES DE CULTURA EM LUTA.
É CHEGADA A HORA DE PERDER A PACIÊNCIA!
· Os Trabalhadores de Cultura de São Paulo perderão completamente a Paciência dia 25 de julho de 2011 às 14h na Rua Apa, 83 – Santa Cecília, Próx. ao Castelinho da Av. São João e Funarte SP numa grande e extensa Programação.
· Dinheiro público para o interesse público: Emprego, Educação, Saúde, Cultura, Esporte, Moradia!
· Pelo fim das Leis de Incentivo Fiscal! Verbas públicas pra políticas públicas de Cultura!
· Pela imediata implantação da Lei que institui o projeto “Prêmio Teatro Brasileiro”!
· Liberação já dos 2/3 do orçamento da União para o Ministério da Cultura!
· Pela transformação do projeto “Lei de Fomento ao Teatro Brasileiro” em lei extensiva às outras áreas artísticas (artes plásticas, dança, circo, música, culturas populares, literatura e cinema) e o encaminhamento através do executivo deste projeto como um projeto de governo com dotação orçamentária própria!
· Pela imediata votação da PEC 236 – Cultura como Direito Social e imediata votação da PEC 150 – 2% do orçamento da União pra Cultura.
· Pela imediata publicação de todos os Editais.
Compareça! Dia 25 de Julho às 14h - Informações: (11) 8121-6554 ou 9681-3426

Dia 25 de julho (Segunda-feira) às 14h
Na Rua Apa, 83 – Santa Cecília.
Próximo ao Castelinho da Av. São João e da Funarte São Paulo nos encontraremos pra uma grande e extensa Programação.
Informações: (11) 8121-6554 ou 9681-3426

Atenção! Como o ato não tem horário para terminar, pedimos a tod@s que tragam suas barracas e lanches. Quem não puder chegar às 14h vale a pena chegar qualquer horário depois.

* Comissão de articulação (interior do Estado de SP e outros movimentos de cultura):

Representantes de diversas cidades do Estado de SP falaram sobre como anda a mobilização nas cidades de: Santos, Sorocaba, Piracicaba, Osasco, Guarulhos, Santo André, São José dos Campos, etc.
Vários ônibus virão destas cidades e de regiões de São Paulo.
Escolas e faculdades de artes foram contatadas – EAD, ECA, Unicamp, UNESP, SP Escola de Teatro, ELT, Macunaíma, Célia Helena, São Judas, Faap, entre outras. Esta articulação precisa ser reforçada, pois a maior parte das escolas está ainda de férias.
Outros movimentos também foram avisados – grupos de Maracatu da cidade de São Paulo e São Carlos, Movimento do Passe Livre (que ofereceu ajuda da sua equipe de segurança), Fora do Eixo, Marcha da Liberdade, CONLUTAS, entre outros.
A revista Caros Amigos (versão on-line) se comprometeu em fazer uma matéria sobre o Ato.

* Comissão de Agitação e Propaganda:

Colocará os vídeos produzidos pelas Companhias no blog CulturaJá!
Sugerem que trabalhemos com as tags cultura já e/ou é hora de perder a paciência.
Pedem às pessoas para que levem camisetas lisas no dia do Ato para pintar com as palavras de ordem do Movimento.
Durante o final de semana (23 e 24 de julho) confeccionaremos faixas, cartazes, etc, nas sedes das Companhias.
Tod@s os grupos se responsabilizam por colocar os vídeos, manifesto e palavras de ordem em todos os veículos de comunicação via internet.

- Informes:

* O CNPC (Conselho Nacional de Políticas de Cultura exclui o Prêmio Teatro Brasileiro no PROCULTURA. Dia 02 de agosto, às 10h, haverá um encontro com o deputado Pedro Eugênio (relator do Projeto Procultura na Comissão de Finanças e Tributação da Câmara Federal) na Cinemateca Brasileira (antigo matadouro – sem ironia!).

* Relato sobre a participação de representantes do movimento de teatro de grupo de São Paulo no evento que ocorreu na última segunda-feira (18/07) na Funarte – RJ para lançamento de 100 milhões de verba para editais. Segundo relato, após a fala do presidente da Funarte Antonio Grassi, um(a) do(a)s representantes do nosso movimento pediu a palavra e apontou que grande parte da verba “lançada” neste ano faz parte de compromissos firmados no ano anterior (como os editais Procultura, por exemplo, que, deste montante representam quase 50%). Além disso foram lidos alguns parágrafos do manifesto Trabalhadores da Cultura, é hora de perder a paciência e o mesmo foi distribuído a todos os presentes. Apoiaram o Manifesto: o Sindicato de Dança do RJ, jornalistas da Agenda Brasil, artistas da Rede de Teatro de Rua de Pernambuco, entre outros. Noss@s parceir@s, que ficaram conhecidos como Comissão Coquetel Molotof, foram calorosamente aplaudidos por toda plenária.

* Informe:
Kassab recua e libera espaços públicos e parques para artistas
O decreto do prefeito Gilberto Kassab (PSD) que vai "liberar" as calçadas para os artistas de rua trabalharem e poderem inclusive "passar o chapéu" vai permitir também a atividade nos parques.
Em reunião com grupo de artistas, anteontem, Kassab anunciou criação de regras para a atuação da categoria, mas disse que medidas não valeriam para os parques.
Ontem, o secretário do Verde e Meio Ambiente, Eduardo Jorge, tomou a iniciativa de procurar Kassab e manifestar o interesse de permitir o trabalho nos parques. O decreto deve ser publicado amanhã no "Diário Oficial".
Os parques municipais terão de fazer regras individuais, aprovadas por conselhos de gestão. Os estaduais não serão abrangidos pelas normas. Ibirapuera e Independência, por exemplo, são municipais. Villa-Lobos e Água Branca, estaduais.

* Petição Pública: por conta dos contatos estabelecidos em todo país, foi novamente colocado em pauta a possibilidade de criar uma petição pública via internet.

- Aclamação do Manifesto (com modificações sugeridas e votadas pela Assembléia).
Sugestão de panfleto com palavras de ordem (já acatado e encaminhado por e-mail).

- Aprovação da marca do Movimento.
Foi decidido que não usaremos uma imagem e sim trabalharemos com as palavras de ordem – Trabalhadores da Cultura, é hora de perder a paciência! - (como alguns movimentos e grupos já fazem nos lambelambes).

- Formação das Comissões de Programação (que organizará as atividades durante o Ato), Comissão de Convocação (responsável pelos telefonemas de mobilização até o dia do Ato) e Comissão de Transporte (responsável pelos ônibus que virão de outras cidades e regiões de São Paulo).

Bate Boca - rodas de conversa do Cine Camaleão com a cidade de São Paulo

2011-07-20T18:33:00.000-07:00

fotos de Rose Silveira

por paulo faria

1ª. Pagina do diário de bordo

Na sexta-feira, dia 01 de julho, todo o elenco e direção do Cine Camaleão foi fazer uma visita de campo em nossa Rua do Triunfo, antiga Broadway brasileira para reconhecer a história da Boca onde ela está, onde ainda pulsa na cidade: no quadrilátero do pecado. Hoje, cercado por igrejas evangélicas, onde antes, a ficção era melhor que a realidade nas telas dos antigos e lindos cinemas paulistanos. Patrimônio abandonado que a cidade ainda luta para preservar, mas o governo trata com descaso.

Iniciamos nosso dia de escafandristas passando pelo paredão de 200 pessoas na rua Elvétia com Cleveland, onde um shopping aberto de venda e consumo de crack coexiste ao lado da maior Secretaria Estadual de Cultura do Brasil. Surreal onde o hiper realismo não supõe. Homens ratos. Como se aquilo fosse natural. Gente, bicho, merda, suor e lágrima produzem um mau cheiro pior que qualquer campo de concentração nazista. Gás lacrimogêneo. Perfilamo-nos na Praça Julio Prestes entre a maravilhosa Sala São Paulo e o terreno do finado prédio da antiga rodoviária. Poderia ter uma linda escola de dança sem precisar derrubar aquele prédio que era um monumento inusitado do POP ART, ícone único na cidade, evitando, assim, onerar nossos bolsos em mais de 600 milhões do valor previsto. A dança está em todo lugar. Solta. Somos um país com uma diversidade de expressão. Imagina uma nova escola de dança numa antiga rodoviária, cheia de rampas, tramas, concretos, estruturas? poder dialogar com a rua, com o povo e com a memória de uma jovem rodoviária… Derrubaram junto um prédio residencial, com mais de 40 apartamentos, para construir alguns metros de uma hiper sala de dança. O que tinha já era bastável para o corpo pulsar. Naquele prédio residencial simples na Rua Dino Bueno com a Duque de Caxias poderiam ter ficado as famílias brasileiras de baixa renda que juntaram a vida toda um quinhão para ter um kit net, quem sabe ao lado de uma das maiores e mais importantes sala de música e dança clássica do país, para que seus filhos usufruíssem, quem sabe, também, da melhor escola público, do melhor hospital público. Quem sabe de um bom governo…

E seguimos a escavação de nossas reflexões.

Passamos pelo antigo Dops, hoje remodelado, sem vestígio das histórias reais de torturas nunca mais. Faculdade Tom Jobim de Música, Hotel Piratininga, Loja Contemporânea (onde aos sábados tem uma das melhores e tradicionais rodas de samba), Amarelinho, e o que era o antigo Bar Soberano. Pausa para a paisagem. E voltamos pela Rua dos Andradas. Chope do Léo. Na esquina da Vitória encontramos uma turma de antigos cineastas da Boca, que logo estreitamos amizade. Chamou-nos atenção o diretor de cinema Pio Zamuner, que já vimos foto, entrevistas, em material que pesquisamos. Ex-parceiro de Mazzaropi em uma série de filmes, está sempre num bar da Rua do Triunfo, ao lado do antigo Soberano. “Nascido na Itália em 1935, Pio veio ao Brasil em 51, fugindo com a família da pobreza no pós-guerra. Até fazer o primeiro filme, dez anos depois, foi jardineiro, caseiro e técnico de eletrônica. Por muitos anos, foi sócio em uma oficina especializada em geladeiras. Um dia, resolveu fazer um curso de ator, fez alguns trabalhos para a televisão e, ao atuar no primeiro filme, foi convidado a integrar a equipe de produção em razão do vasto conhecimento na área elétrica. De 1962 em diante, dirigiu ou co-dirigiu mais de 60 filmes. Oito deles tiveram mais de 1 milhão de espectadores. No Brasil, apenas J. B. Tanko, diretor dos primeiros filmes dos Trapalhões, fez mais filmes com público superior a 1 milhão de espectadores do que Pio Zamuner. Tanko morreu em 1993.” (Blog #CentroAvante)

O pessoal do Faroeste foi convidado pelo grupo para ir ao cine clube freqüentado pela tribo da Boca.

E assim a semana de trabalho se encerrou com um novo corredor aberto para a cidade invisível.

Na segunda-feira dia 04 de julho, o Pessoal do Faroeste esteve no Instituto Ozualdo Candeias, onde uma turma muito quente de artistas que fizeram a historia da Boca do Lixo se encontra toda segunda para ver filmes, curtas e documentários da Boca, seguido de deliciosos debates.
Avenida Cásper Líbero, 36, Cj. 204, é um prédio muito especial, acimentado em sua arquitetura da década de quarenta. O porteiro, um senhor encravado em sua escurecida cadeira secular, abaixo de seus cabelos de algodoais, nos responde a pergunta sobre o Instituto “É no primeiro andar. Zé! – seu colega um pouco mais jovem – o pessoal veio consertar o elevador?”. Sem esperar a resposta o grupo subiu tão rápido que precisou voltar um lance subido a mais.
De acordo com Juan Velasquez que saiu antes do fim, ele viu o elevador preso com pessoas em algum andar, enquanto o porteiro gritava de seu trono “Espera, o Zé está voltando e vai chamar a manutenção!”.
Os andares têm salas grandes com banheiros feminino e masculino compartilhados no final do corredor. Logo a sala espaçosa estava pequena. Assistimos um curta bem atual sobre catadores de lixo na década de 1970 e um longa “Baiano Fantasma”, do paraense Denoir de Oliveira, rodado na região da Luz e com atores como José Drumond, o primeiro longa de Regina Dourado e um casting de atores do teatro paulistano: Dulce Muniz, Sergio Mamberte, Sara Silveira, entre outros.
Depois da sessão uma roda de conversa foi aberta, e logo se percebeu as ricas figuras presente. Uma cidade invisível. Artistas que São Paulo e o Brasil já não vêem. Conhecedores de uma forma de produção fora do convívio de compartilhamento, de escolas, set de filmagens. Cineastas com vivência de décadas na produção cinematográfica. Na era Collor receberam o tiro de misericórdia. Todas as produtoras se deslocaram para outros bairros mais seguros.
Levamos a eles a dúvida sobre que nome dar as nossas rodas de conversa, e logo veio a sugestão de Bate Boca. E nossa proposta de tê-los como parceiros nesse projeto foi brindada com sorrisos.
E assim costuramos nossos futuros encontros BATE BOCA, que inicia no dia 1º de agosto na Casper Libero, no Istituto INSTITUTO OZUALDO CANDEIAS.

Instituto Ozualdo Candeias

Sessão Curta Cineclube
Toda segunda-feira, às 19h30.

Apoio:
CECISP, ABD/SP, CONAD, PLATEIA FILMES.

ENDEREÇO:
Av. Cásper Líbero, 36, Cj. 204, Centro, tel. 3729-1979.
(de frente da Igreja Santa Ifigênia) - Entrada franca

Makunaíma

2011-07-19T20:46:00.000-07:00

Fotos de Rodrigo Reis para Makunaíma de Milton Aires, na Mostra de Inverno de Experimento Teatral.

QUASE LÁ

2011-07-19T20:17:00.000-07:00

No ensaio de luz. Fotos de Rodrigo Reis. Daniel Alvim, direção, e Paulo Faria, iluminação. Sede Luz. Todos os sábados em julho, às 21h: QUASE LÁ

Makunaíma de Milton Aires em cartaz na Sede Luz na Mostra de Inverno de Experimento Teatral

2011-07-11T20:15:00.001-07:00

fotos de rodrigo reis

link: http://cenascurtas2011.wordpress.com/2011/06/28/170/

Por Valmir Santos - Cenas curtas BH-MG
Cena "MAKUNAÍMA: em a árvore e a grande enchente" - Foto: Guto Muniz
As matrizes de um teatro ocidental vão por água na recepção desta cena. É a mitologia indígena que dá as cartas neste jogo e rege a travessia do anti-herói pela floresta, um menino que, num suposto retorno à maloca, tem seu caminho recheado por aventuras. Numa narrativa ancorada no gesto e no músculo da imaginação, o solo de Milton Aires recria com originalidade a lenda de mesmo nome que mereceu tratamento na obra-prima de Mário de Andrade e, informa depois o ator paraense, tem no etnólogo alemão Theodor Koch-Grunberg uma referência fundamental sobre os povos indígenas amazônicos, autor de “Makunaíma e Jurupari: cosmogonias ameríndias”.
A linguagem do teatro de animação serve ao desenho fabular sem marcações evidentes na luz ou nos objetos. Há uma relação elementar entre mãos e pés que dispensa a palavra solenemente, radicalizando uma língua inventada que lembra o fonemol que Antunes Filho trabalhou em “Nova velha estória”, o espetáculo de 1991 que releu Chapeuzinho Vermelho.
“Makunaíma: em a árvore do mundo e a grande enchente” subordinada a língua verbal a uma cosmogonia que vira o mundo literalmente de ponta cabeça. É genial a capacidade do atuador em estender à palma e aos dedos das extremidades do corpo, pés e mãos de novo, os seres com os quais o personagem se relaciona em sua fantasia de brincar. Do mesmo modo, a desafiadora mutação de um saco de lona que nos convence poderosamente se tratar de um jacaré ou uma onça. Ele trava uma luta com o bicho e o pendura nas costas após dominá-lo. Ou ainda o pássaro que ganha vida a partir do ornamento da sua cabeça e com o qual ele brinca desviando de voos rasantes.
A cena é prenhe de ancestralidade, alarga a percepção do ser com a natureza, dá notícias da brasilidade no drible de obstáculos. A camisa da seleção brasileira é também a pele animal da condição humana entre a alma e o caráter. Ou sem caráter, como elogia Andrade. O desfecho com o parto e o choro estridente, além de sugerir alusão à clássica passagem de Grande Otelo no filme adaptado e rodado por Joaquim Pedro de Andrade, ilustra como a vida é relativa e pode transcorrer de trás para frente – um achado sobre a formação do mito e, às vezes, da realidade lá fora.

Mostra de Inverno de Experimento Teatral

2011-07-07T20:23:00.000-07:00

http://www.youtube.com/watch?v=PkYTHTlCpog&feature=share

Cine Camaleão - 1a. Roda de Conversa com o cineasta Daniel Camargo

2011-07-05T16:28:00.000-07:00

Quarta-feira dia 29 de junho, às 9h da manhã, num café da manhã na Sede Luz do Faroeste, aconteceu a primeira Roda de Conversa com o cineasta Daniel Camargo sobre o seu próximo documentário A Boca do Lixo. Nesta última semana de julho, ele estava finalizando a captação de imagens em São Paulo, e o Ciclo Rodas de Conversa se antecipou no calendário para não se perder a oportunidade de conversar com Daniel com o tema ainda quente em suas mãos. Ele entrevistou muitos cineastas, técnicos, atores, enfim muita gente que produziu na década de 1970 a chanchada na Boca. No dia seguinte voltaria para o sul do país onde começara a edição e finalização. O lançamento é previsto para 2012.
O encontro foi empolgante e fará parte do documentário Cine Camaleão, a Boca do Lixo.

Fotos de Rodrigo Reis
em cena:
Mel Lisboa, Beto Magnani, Roberto Leite, Lorenna Mesquita, Juliana Faguntes, Thais Aguiar, Jeferson Cecim, Dário José, Sérgio Pizza e Paulo Faria

Daniel Camargo - Cineasta, pesquisador, escritor e professor, formado em cinema pela Universidade Federal Fluminense. Diretor dos documentários Antonio Meliande - Pau pra toda obra e Boca do Lixo - A Bollywood Brasileira, autor do livro Anthony Steffen - A saga do brasileiro que se tornou astro do bangue-bangue à italiana."

cine camaleão, a boca do lixo - estudos em sala de ensaio

2011-06-28T20:03:00.000-07:00

foto de mel lisboa

Elenco: mel Lisboa, beto Magnani, Roberto Leite, Thaís Aguiar, Lorenna Mesquita e Juliana Fagundes.
Dramaturgia e direção: Paulo Faria